Image

صنعت انیمیشن با کمبود بودجه مواجه است؛ آینده چه خواهد شد؟

📋 خلاصه مقاله:

تولیدکنندگان انیمیشن برای جذب مخاطبان آنلاین باید مدل‌های جدید مالی و توزیعی ایجاد کنند. با تغییرات بازار و کاهش بودجه‌ها، انعطاف‌پذیری و همکاری بین‌المللی اهمیت بیشتری یافته و یوتیوب به عنوان پلتفرمی کلیدی برای محتوای کودکان مطرح شده است.

برای دستیابی به مخاطبانی که به صورت آنلاین مهاجرت می‌کنند، تولیدکنندگان باید مدل‌های جدیدی برای تأمین مالی و توزیع ایجاد کنند. این مدل‌ها باید فراتر از حمایت‌های سنتی پخش‌کنندگان توسعه یابند.

بخش انیمیشن بین‌المللی روزهای بهتری را به خود دیده است.

اصلاح بازار در ایالات متحده، همراه با چشم‌انداز کمیسیون که هنوز به سطح قبل از اعتصاب بازنگشته است، تأثیر جهانی داشته است. این وضعیت احتمالاً هرگز به حالت قبل بازنخواهد گشت و انقباض و عدم قطعیت را در صنعتی که سال‌ها برای پاسخگویی به تقاضای بی‌پایان استریمرها گسترش یافته بود، ایجاد کرده است.

نیاز به حمایت قوی‌تر از انیمیشن

به طرز عجیبی، اکوسیستم متنوع این بخش هرگز به این اندازه در تشخیص مشکل و اشاره به راه‌حل هماهنگ نبوده است. اجماع واضح است: انیمیشن نیاز به حمایت قوی‌تری دارد. اما سوال باز این است که این حمایت از کجا خواهد آمد.

گردهمایی‌های اخیر صنعت، از جلسات تولید مشترک Cartoon Forum در تولوز تا MipJunior در کن، به سمپوزیوم‌هایی تبدیل شده‌اند که به نگرانی‌های مرکزی می‌پردازند. این رویدادها به نمایندگان، که همگی با چالش‌های مشابهی روبرو هستند، بستری برای همدردی، هماهنگی و همکاری ارائه می‌دهند. در عین حال، این رویدادها آینه‌ای برای بخشی هستند که در حال بازتعریف خود به صورت زنده است.

تولید «Gigantosaurus» پس از ورشکستگی استودیو Cyber Group متوقف شد

نتفلیکس

در هیچ کجا این دردهای رشد به اندازه فرانسه احساس نمی‌شود. فرانسه میزبان هر دو رویداد و خانه یکی از بزرگترین صنایع انیمیشن جهان پس از ایالات متحده و ژاپن است. بخش محلی در حال تجربه یک اصلاح شدید است. استودیوهایی که در سال‌های رونق به سرعت گسترش یافتند، اکنون با اخراج‌ها، تولیدات متوقف شده و فشار مالی فزاینده مواجه هستند. بازیگران قدرتمندی مانند استودیو Cyber Group Studios، تولیدکننده “Gigantosaurus”، تعطیل شده‌اند. در حالی که دیگران، از جمله Andarta (“Lana Longbeard”) و TeamTO (“City of Ghosts”)، خریداری‌ها و مدیریت مالی را پشت سر گذاشته‌اند.

یوسف صفراوی، مشاور سرمایه‌گذاری و بنیان‌گذار Act & Play می‌گوید: «این فقط یک انقباض نیست — بلکه یک تحول است.» او با اشاره به هوش مصنوعی و عدم قطعیت سیاسی در فرانسه به عنوان عوامل مخرب، اضافه می‌کند: «حقوق‌ها همچنان در حال افزایش است، بنابراین استودیوها باید هزینه‌های تولید را کاهش دهند تا سیستم را بازآفرینی کنند. تأمین مالی جایگزین نیز ضروری خواهد بود، از جمله بازنگری در قوانین هم‌تولیدی CNC برای کاهش آستانه‌ها و تشویق به مشارکت‌های بین‌المللی، به ویژه با آسیا، خاورمیانه و آمریکای لاتین.»

نیاز به انعطاف‌پذیری و هزینه‌های کم

صفراوی ادامه می‌دهد: «هدف این نیست که کار را به خارج منتقل کنیم. اما برای متعادل کردن اشتغال محلی با دسترسی به منابع مالی جدید، و مهم‌تر از همه برای راه‌اندازی مجدد پروژه‌های متوقف شده، نیاز به هزینه‌های کم و انعطاف‌پذیری بالا داریم. شرکت‌هایی که در حال بقا هستند می‌توانند بر اساس هر پروژه، از ۵۰ به ۳۰۰ نفر مقیاس‌پذیری کنند و به جای استخدام دائمی، بر اساس پروژه نیرو جذب کنند. این چابکی ضروری خواهد بود.»

تهیه‌کننده «Robin Robin» Aardman اکنون برای اولین بار به دنبال همکاری با شرکای اروپایی است.

با اجازه از Aardman و Netflix

احتیاط به عنوان موضوع غالب در انجمن کارتون ماه گذشته ظاهر شد. بسیاری از پروژه‌های ارائه شده به شدت بر سوابق اثبات شده و مالکیت‌های فکری موجود تکیه داشتند. هدف آن‌ها جذب پخش‌کنندگان و کمیسیونرهایی بود که با بودجه‌های فشرده‌تر مواجه هستند. پیام واضح بود: عناوینی مانند انیمیشن “Alien Dunk” به رهبری ویکتور ویمبانیاما و اقتباس کمیک کودکان “Vampirette & Me” پیش‌خریدهای موجود را به عنوان کلید افزایش فروش می‌دیدند.

بازگشت بریتانیا به جمع اروپایی‌ها

در عین حال، این زمین چالش‌برانگیز و مشترک حس خوشایندی از نزدیکی را تقویت کرد. نمایندگان بریتانیا برای اولین بار پس از برگزیت به جمع اروپایی‌ها بازگشتند. شرکت‌کنندگان امیدوار بودند که توافق دوجانبه اخیر بین CNC فرانسه و BFI بریتانیا بتواند در سراسر قاره گسترش یابد. آردمن نیز برای اولین بار حضور داشت تا برای سریال “ماجراهای رابین رابین” خود شرکای اروپایی پیدا کند.

«ما باید این را به آینده تبدیل کنیم»، کیت اوکانر، رئیس Animation UK گفت. او افزود: «هر چه موانع یا چالش‌ها باشند، چه ساختارهای مالی متفاوت، قوانین یا مشوق‌های مالیاتی، باید شروع به از بین بردن آن‌ها کنیم. ما باید این کار را عملی کنیم و با هم باید راهی به جلو پیدا کنیم.»

یوتیوب کیدز به سرعت به یک مرکز اصلی برای محتوای کودکان تبدیل شده است.

با خشک شدن جریان‌های سنتی کمیسیون، تمرکز صنعت به سمت مدل‌های دیجیتال‌محور تغییر کرده است. در این میان، یوتیوب به عنوان هم یک زمین آزمایش برای سریال‌های اصلی و هم یک سکوی پرتاب برای IP جدید ظاهر شده است.

افزایش علاقه صنعت به یوتیوب

الکسیس رایس، رئیس جهانی مشارکت‌های جوانان یوتیوب، می‌گوید که علاقه صنعت در “دو تا سه سال گذشته” در حال افزایش بوده است. بازیگران قدیمی و تازه‌واردان به این پلتفرم برای همه چیز از فیلم‌های کوتاه تا فصل‌های کامل روی آورده‌اند. آن‌ها از طریق مدل تبلیغاتی یا برنامه درآمد اشتراک پریمیوم که هر دو بر اساس تقسیم ۵۵/۴۵ عمل می‌کنند، درآمدزایی می‌کنند.

رایس می‌گوید: «قبلاً تردید و نگرانی بیشتری وجود داشت، زیرا شرکت‌های تولید با این پلتفرم یا مخاطبان آن آشنا نبودند. اما اکنون که می‌توانند عملکرد خود را پیگیری کنند، تولیدکنندگان بسیار خوش‌بین‌تر هستند که یوتیوب چگونه می‌تواند اکوسیستم گسترده‌تری را بسازد و نه اینکه آن را تضعیف کند.»

کنترل خلاقانه تولیدکنندگان

او ادامه می‌دهد: «از آنجا که ما محتوایی را مجوز نمی‌دهیم، تولیدکنندگان کنترل کامل خلاقانه را حفظ می‌کنند. ما مهلت تعیین نمی‌کنیم یا جهت‌گیری را دیکته نمی‌کنیم. نقش ما حمایت و تقویت داستان‌گویی آن‌هاست. این یک مدل متفاوت است که به آن‌ها کمک می‌کند کسب‌وکاری روی پلتفرم ما رشد دهند، نه اینکه به آن‌ها بگوییم چگونه خلق کنند. ما همچنین در بیش از ۱۰۰ بازار در دسترس هستیم—چیزی که تعداد کمی از پلتفرم‌های دیگر می‌توانند ارائه دهند.»

‘Ava & Digger’

با احترام از Banijay

یوتیوب کیدز در رویداد امسال MipJunior جایگاه ویژه‌ای داشت. این حضور با حضور رایس در بازار ریویرا برای اولین بار به مناسبت دهمین سالگرد این سرویس و برجسته‌سازی نقش رو به رشد آن در عرصه محتوای کودکان همراه بود.

تغییرات در صنعت انیمیشن

البته، تغییر گسترده‌تر در انیمیشن عمدتاً توسط ترجیحات بینندگان هدایت می‌شود. «کودکان پیشگامان تغییر دیجیتال هستند»، جاناتان شرانک، معاون پخش و محتوای TheSoul می‌گوید. «آن‌ها اولین کسانی هستند که از پخش سنتی فاصله می‌گیرند و در انتخاب‌های خود به طور فزاینده‌ای مستقل می‌شوند. صنعت در تلاش است تا راه‌هایی برای جذب و حفظ بینندگان در یک چشم‌انداز پراکنده و متفرق پیدا کند.»

چالش‌های جدید برای استودیوها

برای استودیوها، این تغییر چالشی را به همراه دارد. بینندگان به صورت آنلاین حرکت می‌کنند و اغلب به پلتفرم‌هایی می‌روند که پیش‌فروش یا کمیسیون‌های پخش‌کننده سنتی را ارائه نمی‌دهند. برای رسیدن به آن‌ها، شرکت‌های تولیدی باید راه‌های جدیدی برای تأمین مالی و ارائه محتوا به فضاهای دیجیتال پیدا کنند.

مدیاوان با همکاری شبکه یوتیوب اسپانیایی ال رینو اینفنتیل، سریال پیش‌دبستانی دیجیتال‌محور “Wadoo” را تولید می‌کند. این سریال شامل شورت‌هایی است که با کمک هوش مصنوعی ساخته شده‌اند و در یک راه‌اندازی نرم به نمایش درمی‌آیند. هدف از این کار، آزمایش لحن و شخصیت‌ها و هدایت توسعه پیش از عرضه کامل است. در همین حال، TheSoul Publishing با Banijay Kids & Family در تولید سریال “Ava & Digger” همکاری می‌کند. این سریال به صورت خودتأمین مالی و دیجیتال‌محور است و یوتیوب را به عنوان صحنه اصلی خود انتخاب کرده است.

هر دو پروژه در MipJunior رونمایی شدند، بدون اینکه به طور کامل راه‌اندازی شوند. این نشان‌دهنده راحتی رو به رشد با تکرار در زمان واقعی است. همچنین، شرط‌بندی گسترده‌تری بر این است که پایگاه عظیم مشترکین یوتیوب می‌تواند به عنوان یک ابزار استفاده شود. معیارهای تعامل و بازخورد بینندگان به بهبود روایت، سرعت و شخصیت‌ها کمک می‌کند. در عین حال، یک دنبال‌کننده وفادار ایجاد می‌کند. این پایگاه طرفداری می‌تواند بعداً برای معاملات پخش گسترده‌تر مورد استفاده قرار گیرد.

تغییرات در بازار و اهمیت انعطاف‌پذیری

شرانک اضافه می‌کند: «انحصار دیگر آن چیزی نیست که قبلاً بود. بازار پراکنده است و بودجه‌ها محدود هستند. هیچ‌کس نمی‌خواهد ریسک‌های بزرگ بپذیرد. پلتفرم‌ها به دنبال IPهایی هستند که قبلاً جلب توجه کرده‌اند. چه یک دارایی شناخته شده باشد یا چیزی جدید که با هزینه کم در یوتیوب ساخته شده باشد، اثبات دسترسی مهم است. انعطاف‌پذیری کلیدی است. هرچه یک IP بتواند در کانال‌های مختلف توجه بیشتری جلب کند، برای همه بهتر است.»

نیاز به همکاری در مدل جدید

با این حال، این مدل جدید یک تلاش انفرادی نیست. این نیاز به تغییر اساسی در نحوه همکاری تولیدکنندگان دارد.

کتل فرانس، مدیر ارشد محتوای Mediawan Kids & Family می‌گوید: «امروزه بیش از هر زمان دیگری، شرکت‌ها باید برای تولید محتوای با کیفیت و با هزینه‌های کمتر، نیروهای خود را متحد کنند. همکاری نه تنها مفید است، بلکه برای بقای صنعت نیز ضروری شده است.»

‘Wadoo’ Mediawan Kids & Family

صنعت انیمیشن با کمبود بودجه مواجه است؛ آینده چه خواهد شد؟