Image

فیلمنامه‌نویسان برتر ۲۰۲۵: نویسندگان «Ma 2»، «Supergirl» و «KPop Demon Hunters»

📋 خلاصه مقاله:

جاناتان آبرامز نویسنده‌ای است که با فیلمنامه‌های جذاب و متنوع خود در صنعت فیلم‌سازی شناخته شده است. او با کارگردانان برجسته‌ای مانند کلینت ایستوود همکاری کرده و پروژه‌های متعددی برای نتفلیکس و آمازون دارد. آبرامز به دنبال خلق آثار سرگرم‌کننده و در عین حال با کیفیت است.

جاناتان آبرامز (“بادیگارد”)

اگرچه او هرگز با این بازیگر ملاقات نکرده یا کار نکرده است، آبرامز دوست دارد بگوید: «من فیلم‌های تام کروز می‌نویسم.» او می‌گوید که اگر بخواهد با یک برند خاص مرتبط شود، آن برند «سرگرمی عامه‌پسند اما در بالاترین سطح» است. او به فیلمی مانند «کسب و کار پرخطر» اشاره می‌کند که کمدی جنسی دهه ۱۹۸۰ را ارتقا داد. همچنین، او به «چند مرد خوب» اشاره می‌کند که یک درام دادگاهی برتر بود و فیلمنامه‌های آن «حاوی دیالوگ‌های فوق‌العاده قابل نقل قول» بودند.

ویژگی‌های مشترک فیلم اخیر

فیلم اخیر قطعاً برخی از ویژگی‌های مشترک با فیلمنامه آبرامز برای «هیئت منصفه شماره ۲» دارد. این فیلم یک تریلر دادگاهی جذاب با بازی نیکلاس هولت و کارگردانی کلینت ایستوود است. اگرچه آبرامز مدتی است که به عنوان نویسنده فعالیت می‌کند، اما این فیلم ۲۰۲۴ بود که او را به شهرت رساند.

«من بسیار خوشحالم که کلینت به من اعتماد کرد و در تمام مدت من را نگه داشت»، آبرامز می‌گوید. او به این نکته اشاره می‌کند که چگونه فیلمنامه‌ها می‌توانند در طول تولید تغییر کنند و دست به دست شوند. «کار کردن با او یک رؤیای به حقیقت پیوسته بود.»

فعالیت‌های متنوع آبرامز

مانند کروز، آبرامز نیز نمی‌توان به راحتی او را در یک دسته خاص قرار داد. او کتاب موزیکال «قلب راک اند رول» اثر هوی لوئیس را نوشت که سال گذشته در برادوی به نمایش درآمد. برنامه‌های فعلی او شامل «دوشس»، یک تریلر رابطه‌ای برای نتفلیکس، و «در جیب» برای آمازون/MGM است. او این اثر را به عنوان یک «فیلم NFL در روحیه جری مگوایر» توصیف می‌کند. او همچنین با استودیوی «ژورور» WB در «بادیگارد» همکاری مجدد دارد. این پروژه بازسازی کلاسیک ۱۹۹۲ است که بر روی یک ستاره پاپ جوان‌تر و کمتر شناخته شده تمرکز دارد. سم ورنچ، که کارگردانی «تور دوره‌های تیلور سوئیفت» را بر عهده داشت، قرار است کارگردانی کند.

آبرامز در قلب خود یک طرفدار واقعی فیلم است. او می‌تواند چندین فیلمنامه از آرون سورکین را به صورت کلمه به کلمه نقل کند. در واقع، او در مراسم ازدواجش به سخنرانی نهایی در فیلم “رئیس‌جمهور آمریکایی” اشاره کرد. او در پایان گفت: “نام من جاناتان آبرامز است و من همسر شما هستم.”

نمایندگان و مدیریت

نمایندگان: آژانس CAA؛ مدیریت موزائیک؛ حقوقی: مک‌کوین فرانکل و وایت‌هد

تأثیرات و الهامات

تأثیرات: همسرش، فیلم‌های تام کروز، اندرو شپرد، هوی لوئیس

اشلی نیکول بلک
اعتبار تصویر: با احترام از بلک

نویسنده‌ای که برای کارش در «Full Frontal With Samantha Bee» برنده جایزه امی شده و همچنین برای آثار موفقی مانند «Ted Lasso» و «Shrinking» نوشته است، قرار است با دو پروژه کاملاً متفاوت به عنوان فیلمنامه‌نویس به عرصه سینما وارد شود: دنباله فیلم ترسناک «Ma 2» و کمدی رمانتیک «Accidentally Married».

پروژه کمدی رمانتیک «Accidentally Married»

در پروژه دوم، بلک نقش «عروس فوق‌العاده منظم» را بازی می‌کند. او در مهمانی مجردی خود در لاس وگاس به طور تصادفی با یک استریپر بسیار جذاب ازدواج می‌کند. دیمون وینز جونیور قرار است نقش این استریپر را بازی کند. این پروژه زمانی شکل گرفت که بلک توسط «ملکه کمدی رمانتیک» آلین بروش مک‌کنا به این کار دعوت شد.

دنباله فیلم ترسناک «Ma 2»

در حالی که «Ma 2» هنوز در حال نگارش است، کسانی که فیلم اول را دیده‌اند ممکن است تعجب کنند که چگونه شخصیت اصلی بازمی‌گردد. بلک تنها می‌گوید: «این یک دنباله است.» او اضافه می‌کند که مدت‌هاست طرفدار ژانر ترسناک است. به گفته او، «همه این‌ها به لطف جردن پیل است که مردم را متقاعد کرد که نویسندگان کمدی می‌توانند فیلم ترسناک بنویسند!»

بلک از طریق اجرا به نوشتن روی آورد. در حالی که در برنامه دکتری دانشگاه نورث‌وسترن شرکت می‌کرد، خود را در شیکاگو، خانه‌ی شهر دوم افسانه‌ای یافت. او می‌گوید: «من شروع به شرکت در کلاس‌های آنجا کردم فقط برای اینکه در آخر هفته‌ها کاری انجام دهم. به همین دلیل شروع به نوشتن کردم. برای رفتن روی صحنه باید بنویسید.»

تجربه‌های حرفه‌ای بلک

او هم در «Full Frontal» و هم در «A Black Lady Sketch Show» نوشت و ظاهر شد. قبل از اینکه برای فصل دوم «Ted Lasso» استخدام شود، در اولین روزش با شورانر بیل لاورنس بحث کرد. او با خنده می‌گوید: «به شورانر گفتم که اشتباه می‌کند. اما فکر می‌کنم او مرا بخشید چون سه کار بعدی‌ام را به من داده است.»

نمایندگان و تأثیرات

نمایندگان آژانس: UTA؛ مدیریت: Mosaic؛ حقوقی: Yorn Levine Barnes Krintzman Rubenstein Kohner Endlich, Goodell & Gellman

تأثیرات خانواده‌اش، شوندا رایمز، کوین ویلیامسون

راس ایوانز

اعتبار تصویر: کیت ایگناتوفسکی

در بهار ۲۰۲۴، خبرهایی منتشر شد که رابرت پتینسون به فیلمنامه مخفی ایوانز با عنوان «چگونه یک ازدواج را نجات دهیم» پیوسته است. ناگهان نمایندگان او با علاقه‌مندی استودیوهای مختلف مواجه شدند. سپس سونی با پیشنهادی بزرگ وارد میدان شد. گفته می‌شود این پیشنهاد در محدوده هفت رقمی بوده است. سونی به ایوانز ۲۴ ساعت فرصت داد تا تصمیم بگیرد.

ایوانز به یاد می‌آورد: «مردم قبل از اینکه ما آماده باشیم شروع به پیشنهاد دادن کردند. خیلی سریع این روند شتاب گرفت و اعداد همچنان بالا می‌رفتند. فکر می‌کنم اولین پیشنهاد بزرگ را در روزی دریافت کردیم که همسرم تازه سوار هواپیما شده بود. من گفتم، ‘نمی‌دانم چطور بدون تو این تصمیم را بگیرم.’»

در نهایت، سونی برنده شد و زوئی کراویتز برای کارگردانی انتخاب شد.

اوانز پس از فارغ‌التحصیلی از دانشگاه با آرزوی نویسندگی نمایشنامه وارد عرصه شد. او در نهایت به عنوان دستیار کارگردان در برادوی به یک حرفه موفق دست یافت. سپس با کارگردان جان ساندرز در مجموعه‌ای از انیمیشن‌های کوتاه لگو برای وارنر برادرز همکاری کرد. در نهایت، یک فیلمنامه بلند لگو را فروختند. در سال ۲۰۱۷، اوانز فیلمنامه‌ای درباره سفر در زمان به نام “دروازه” نوشت که در لیست سیاه قرار گرفت. این موفقیت حرفه او را به عنوان یک فیلمنامه‌نویس حرفه‌ای آغاز کرد.

تجربیات اوانز در صنعت فیلم

اوانز می‌گوید: «من فیلم “مونوپولی” را نوشتم و یک برداشت از “فضا مهاجمان” انجام دادم. همچنین چند پروژه را به دیزنی فروختم و مدتی در آن فضای بزرگ خانوادگی کار کردم.» تا به امروز، هیچ‌کدام از آن‌ها تولید نشده‌اند. اوانز به دنبال انجام کاری اصیل‌تر بود. زمانی که اعتصاب WGA در سال ۲۰۲۳ رخ داد، اولویت‌های حرفه‌ای خود را بازنگری کرد. او تصمیم گرفت با یک فیلمنامه اصلی تغییر ایجاد کند که نتیجه آن “چگونه یک ازدواج را نجات دهیم” بود.

او می‌گوید: «من واقعاً از کار در آن فضای خانوادگی لذت بردم. اما هرگز واقعاً صدای نمایشنامه‌نویسی من نبود. صدای من کمی عجیب یا تجربی‌تر بود.»

نمایندگان آژانس: UTA؛ مدیریت: Entertainment 360؛ حقوقی: The Nord Group؛

تأثیرات برادران کوئن، چارلی کافمن، اینگمار برگمان

آستین اورت (“مسافر”)

آستین اورت
اعتبار تصویر: با اجازه اورت

در حالی که او به آن عشق ورزیده است، فیلمنامه‌نویسی در واقع سومین انتخاب اورت بود. او در ابتدا قصد داشت جلوی دوربین باشد. او یک بازیگر کودک در ژاپن بود. اما پس از نقل مکان به یوتا در سن ۶ سالگی، او و دوستانش شروع به ساخت فیلم‌های خود کردند. او به یاد می‌آورد: «من بازی می‌کردم و آن‌ها دوربین را می‌چرخاندند. اما در مقطعی متوجه شدم که شات‌ها و حرکات خاصی را می‌خواهم، بنابراین کارگردان شدم. نوشتن به عنوان یک محصول جانبی از آن به وجود آمد.»

اقتباس از کتاب «مسافر»

در سال ۲۰۱۷، او درباره کتابی منتشر نشده به نام «مسافر» نوشته جوزف اکر شنید. این کتاب درباره مردی است که به جلو در زمان می‌پرد. او آن را به صورت آزمایشی اقتباس کرد و در اواخر ۲۰۱۹ گزینه‌ای برای آن فراهم شد. اندکی پس از آن، در لیست سیاه قرار گرفت. در حالی که تولید به دلیل همه‌گیری و تغییرات معمول استودیوهای هالیوود به تأخیر افتاد، آن فیلمنامه «هر در را برای من باز کرد.» اکنون در پارامونت است و کارگردان «میناری» لی آیزاک چونگ قرار است آن را کارگردانی کند.

در همین حال، دوستش جیک ون واگنر بودجه‌ای کوچک داشت و می‌خواست چیزی به سبک “اسپیلبرگی” بسازد. بنابراین، اورت فیلم مستقل ۲۰۲۳ به نام “بیگانگان والدینم را ربودند و حالا احساس می‌کنم کمی کنار گذاشته شده‌ام” را نوشت. عنوان این فیلم به خوبی محتوای آن را خلاصه می‌کند. اورت اعتراف می‌کند: “بسیاری از اوقات، باید با عنوان شروع کرد زیرا آن فیلم را می‌فروشد. این عنوان لحن فیلم را منتقل می‌کرد، اینکه بیگانگانی در آن حضور دارند و واقعاً خودش را توضیح می‌داد.”

فیلم‌های جدید اورت و پروژه‌های آینده

او همچنین یک فیلم وسترن سامورایی اصیل در دنیای جان ویک نوشته است. او می‌گوید: “احتمالاً همین قدر می‌توانم بگویم.” علاوه بر این، او قرار است اولین کارگردانی فیلم بلند خود را با “آکیا” انجام دهد. این فیلم درباره زنی ژاپنی-آمریکایی است که خانه‌ای متروکه در ژاپن می‌خرد تا آن را بازسازی کند، اما متوجه می‌شود که خانه تسخیر شده است. او این فیلم را این‌گونه توصیف می‌کند: “اگر استودیو جیبلی فیلم ‘احضار’ را ساخته بود.” او در واقع خانه‌ای که عنوان فیلم به آن اشاره دارد را در ژاپن خریداری کرده تا در آن فیلم‌برداری کند. اما تا کنون هیچ روحی ندیده است. “فقط برخی از بزرگ‌ترین عنکبوت‌هایی که تا به حال دیده‌ام.”

نمایندگی آژانس: WME; مدیریت Writ Large; حقوقی Jackoway Austen;

تأثیرات میازاکی هایائو، رابرت زمکیس، بونگ جون هو

آلیسا هیل (“خانه‌دار”)

آلیسا هیل

اعتبار تصویر: جنی لی

وقتی هیل اولین فیلمنامه‌اش به نام «خانه‌دار» را تکمیل کرد، زندگی‌اش به کلی تغییر کرد. او شغل‌های ابتدایی خود را ترک کرد. از جمله دستیار بازیگر-کارگردان اولیویا وایلد بودن و کارآموزی در Participant Media. هیل به یک فیلمنامه‌نویس حرفه‌ای تبدیل شد که ده‌ها فیلمنامه نوشت یا بازنویسی کرد. اما برای مدت طولانی هیچ‌کدام از آن‌ها چراغ سبز نگرفتند و او را در برزخی طلایی و خاص دنیای نمایش قرار دادند.

سرانجام، «خانه‌دار» در ماه مه جلوی دوربین رفت و او به یک فیلمنامه‌نویس تولید شده تبدیل شد. هیل می‌گوید: «به نوعی احساس می‌کنم در اوج کارم هستم و از طرف دیگر این اتفاق هیجان‌انگیز تازه شروع شده است.»

«خانه‌دار» یک تریلر مهیج درباره خبرنگاری از نیویورک تایمز (تای شریدان) در سال ۱۹۶۴ است. او در حال تحقیق درباره مردی در نیوجرسی است که به عنوان یک افسر سابق نازی (لوک ایوانز) به او مشکوک شده است. در این میان، او به همسر مرموز این مرد (نائومی واتس) وسواس پیدا می‌کند. هیل می‌گوید: «این فیلم بر اساس یک داستان واقعی است و وقتی درباره آن خواندم، واکنش شدیدی داشتم. احساس کردم باید این فیلم را بنویسم.» او اضافه می‌کند: «این داستان مرا با سوالاتی مواجه کرد که جوابشان را نمی‌دانستم. آیا ما واقعاً کسی را به طور کامل می‌شناسیم؟ آیا خودمان را به طور کامل می‌شناسیم؟ آیا شر یک نقص در ذات انسان است یا ویژگی؟ تا زمانی که این فیلم تمام نشد، واقعاً با کابوس‌ها بیدار می‌شدم.»

جذب توجه تهیه‌کنندگان

فیلمنامه در سال ۲۰۱۶ در لیست سیاه قرار گرفت و توجه تهیه‌کنندگان رابی برنر («باربی») و کوین مک‌کئون («کال جین») را به خود جلب کرد. او می‌گوید: «ما ملاقات کردیم و آنها گفتند، “ما این فیلم را خواهیم ساخت” و به وعده‌شان عمل کردند. این یک سفر طولانی بود.»

این سفر شامل وظایفی برای اقتباس از نمایشنامه ریچارد ان. گودوین به نام “لولاهای جهان” و بازنویسی فیلم “تنها” از HBO Max بود. این فیلم درباره روزنامه‌نگاری است که برنامه یوفوی پنتاگون را کشف کرد. هیل که در حال نوشتن فیلم درام علمی تخیلی “زیگوت” با بازی جنیفر گارنر نیز هست، می‌گوید: “احساس افتخار می‌کنم که [«خانه‌دار»] به اندازه کافی قوی بود تا همه را برای مدت طولانی متعهد نگه دارد.” این پروژه ۱۰۰٪ ارزش انتظار را داشت.

نمایندگان: آژانس: UTA; مدیریت: Kaplan/Perrone Entertainment; حقوقی: Hansen, Jacobsen, Teller, Hoberman, Newman, Warren, Richman, Rush, Keller, Gellman, Meigs & Fox

تأثیرات: تاد فیلد، اریک راث، موزه هنر متروپولیتن

دانیا خیمنز و هانا مک‌مکان (“شکارچیان شیطان کی‌پاپ”)

اعتبار تصویر: جمال ریوز

پس از آشنایی در دانشگاه، جیمینز و مک‌مکان، نویسندگان فیلمنامه، همکاری خود را با عشق مشترک به کمدی و کاوش در جنبه‌های پیچیده زنانه آغاز کردند. به زودی پس از اینکه اولین فیلمنامه آن‌ها به آزمایشگاه فیلم بلند ساندنس راه یافت، توسط نیکول پرلمن، نویسنده فیلمنامه همکار، کشف شدند.

شروع همکاری با سونی انیمیشن و نتفلیکس

او با ایده‌ای که در مراحل اولیه تولید بود به آن‌ها نزدیک شد: “شکارچیان شیطان کی‌پاپ” از سونی انیمیشن و نتفلیکس.

با فیلمنامه‌ای که بر محوریت زنان نوشته شده و قدرت زیادی دارد، خیمنز و مک‌مکان توانسته‌اند درب‌های بیشتری را برای نسل بعدی فیلمنامه‌نویسان زن مانند خودشان باز کنند. این موفقیت با دریافت عشق و حمایت از نسل‌های مختلف زنانی که با شخصیت‌ها همذات‌پنداری می‌کنند، حاصل شده است.

خیمنز می‌گوید: «احساس خیلی خوبی دارد که می‌توانید چیزی را با صدای واقعی خود بنویسید و توسط مخاطبان مورد تقدیر قرار بگیرد. بسیاری از اوقات، برخی افراد صدای ما را دوست ندارند زیرا کمی تهاجمی‌تر از دیگر صداهای زنانه‌ای است که در انیمیشن می‌بینیم. اما شما می‌توانید خودتان باشید و همه آن را دوست خواهند داشت.»

پس از ورود به دنیای صحنه‌های مبارزه خیره‌کننده، این دو به زودی ماجراجویی پر هرج و مرج دیگری را آغاز خواهند کرد که در غرب وحشی اتفاق می‌افتد. آنها همچنین در حال کار بر روی یک سریال اصلی با همکاری Legendary به نام «یک شخص واقعاً بد» هستند.

ورود به ژانرهای جدید

در حالی که این دو به ژانرهای جدیدی وارد می‌شوند، یک چیز همیشه باقی خواهد ماند: عزم آنها برای ادامه داستان‌گویی به گونه‌ای که امیدوارند مخاطبان بتوانند خود را در آن ببینند. جیمینز گفت: «ما عاشق پرداختن به ژانرهای مختلف و وارد شدن به این دنیاها هستیم. ما در نهایت دختران کنجکاوی هستیم و فقط می‌خواهیم چیزهایی بنویسیم که برای ما سرگرم‌کننده باشد.»

نمایندگان و مدیریت

نمایندگان آژانس: Verve؛ مدیریت: Mosaic؛ حقوقی: Brecheen, Feldman, Breimer, Silver & Thompson

تأثیرات و الهامات

تأثیرات دنیلز (دنیل کوان و دنیل شاینرت)، مایا ارسکین و آنا کونکل، برت بائر و دیو فینکل

آستین کولودنی

اعتبار تصویر: اریکا اورچ

در سال گذشته، کولودنی از کار در باغ‌وحش لس‌آنجلس به قدم زدن روی فرش‌های قرمز جشنواره‌های فیلم ونیز و تورنتو رسید. فیلم «سیم مرده» به کارگردانی گاس ون سنت و با بازی بیل اسکارسگارد، همچنین درب را برای پروژه دیگری که او نوشته و قصد دارد کارگردانی کند، به نام «ژوزفین پتو» باز کرده است.

مسیر موفقیت کولودنی

او با خنده می‌گوید: «آن نقل قول قدیمی وجود دارد که موفقیت یک شبه حدود ۱۰ سال طول می‌کشد.» او در سال ۲۰۱۵ از مدرسه فیلم USC فارغ‌التحصیل شد و دهه گذشته را به سختی کار کردن، بی‌پولی، جمع کردن بدهی کارت اعتباری و خوردن تاپ رامن گذراند.

داستان واقعی «سیم مرده»

«سیم مرده» که توسط توزیع‌کننده Row K Entertainment خریداری شد، بر اساس داستان واقعی تونی کیریتسیس است. او در سال ۱۹۷۷ بانکدار وام مسکن خود را گروگان گرفت و به نوعی به یک قهرمان مردمی تبدیل شد. فیلمنامه تعادل بین درام موقعیت و طنز مضحک را حفظ می‌کند.

او می‌گوید: «گاس ون سنت و بیل اسکارسگارد لحن را درک کردند؛ آنها آن راه رفتن روی طناب باریک و دشوار را فهمیدند.»

کولودنی به تاریخ سینما اهمیت زیادی می‌دهد و خواننده‌ای پرشور است که تأثیر زیادی بر نوشتارش دارد. الهامات او نیز بسیار بزرگ هستند. او از نویسندگان و فیلم‌سازان بزرگی الهام می‌گیرد: ویلیام گلدمن، کورت ونه‌گات جونیور، هاروکی موراکامی، کوئنتین تارانتینو، برادران کوئن، الیا کازان، اسپایک لی، پل توماس اندرسون، وینس گیلیگان، سالی منکه، لری دیوید، مارتین اسکورسیزی، کارهای Lonely Island/Good Neighbor، جردن پیل، گاس ون سنت، استیون سودربرگ، سیدنی لومت، مکس بیمیس، شان بیکر، فرانسیس فورد کاپولا، دیوید فینچر، تینا فی، دیوید او. راسل، چارلی کافمن، جاد اپتاو، سیدنی لومت، لورن مایکلز، مایکل مان، ویلیام فریدکین، بونگ جون هو، شان بیکر، رایان کوگلر، جان واتسون که استادی بود که در USC داشتم و مربی بزرگی برای من بود، کونان اوبراین، استنلی کوبریک و ورنر هرتزوگ. — کارول هورست

نمایندگان آژانس Verve و مدیریت Mosaic در سال گذشته، کولودنی را از کار در باغ‌وحش لس‌آنجلس به راه رفتن روی فرش‌های قرمز جشنواره‌های فیلم ونیز و تورنتو رساندند. فیلم “سیم مرده”، به کارگردانی گاس ون سنت و با بازی بیل اسکارسگارد، در را برای پروژه دیگری که او نوشته و قصد دارد کارگردانی کند، به نام “ژوزفین پتو” باز کرده است.

مسیر موفقیت کولودنی

او با خنده می‌گوید: “آن نقل قول قدیمی وجود دارد که موفقیت یک شبه حدود ۱۰ سال طول می‌کشد.” کولودنی در سال ۲۰۱۵ از مدرسه فیلم USC فارغ‌التحصیل شد. او دهه گذشته را به سخت‌کوشی، بی‌پولی و جمع‌آوری بدهی کارت اعتباری و خوردن تاپ رامن گذراند.

داستان واقعی “سیم مرده”

فیلم “سیم مرده”، که توسط توزیع‌کننده Row K Entertainment خریداری شد، بر اساس داستان واقعی تونی کیریتسیس ساخته شده است. در سال ۱۹۷۷، کیریتسیس بانکدار وام مسکن خود را گروگان گرفت و به نوعی قهرمان مردمی تبدیل شد. فیلمنامه این فیلم تعادل بین درام موقعیت و طنز مضحک را حفظ می‌کند.

«گاس ون سنت و بیل اسکارسگارد لحن را به خوبی درک کردند. آنها توانستند آن راه رفتن دشوار روی طناب را به خوبی بفهمند.»

تأثیر تاریخ سینما بر کلودنی

کلودنی به تاریخ سینما اهمیت زیادی می‌دهد و یک خواننده پرشور است. این علاقه تأثیر زیادی بر نوشتن او دارد. الهام‌بخش‌های او نیز بسیار بزرگ و متنوع هستند. او از نویسندگان و کارگردانان بزرگی الهام گرفته است. از جمله آنها می‌توان به ویلیام گلدمن، کورت ونه‌گات جونیور و هاروکی موراکامی اشاره کرد. همچنین کوئنتین تارانتینو، برادران کوئن و الیا کازان نیز در این فهرست قرار دارند.

فهرست بلندبالای الهام‌بخش‌ها

اسپایک لی، پل توماس اندرسون و وینس گیلیگان نیز از دیگر الهام‌بخش‌های او هستند. سالی منکه، لری دیوید و مارتین اسکورسیزی نیز در این فهرست حضور دارند. کارهای Lonely Island/Good Neighbor، جردن پیل و گاس ون سنت نیز از دیگر منابع الهام او هستند. همچنین استیون سودربرگ، سیدنی لومت و مکس بیمیس نیز در این فهرست قرار دارند.

شان بیکر، فرانسیس فورد کاپولا و دیوید فینچر نیز از دیگر الهام‌بخش‌های او هستند. تینا فی، دیوید او. راسل و چارلی کافمن نیز در این فهرست حضور دارند. جاد اپتاو، لورن مایکلز و مایکل مان نیز از دیگر منابع الهام او هستند. ویلیام فریدکین، بونگ جون هو و شان بیکر نیز در این فهرست قرار دارند. رایان کوگلر، جان واتسون و کونان اوبراین نیز از دیگر الهام‌بخش‌های او هستند. استنلی کوبریک و ورنر هرتزوگ نیز در این فهرست حضور دارند.

نمایندگان آژانس Verve؛ مدیریت: Mosaic؛ حقوقی: Fox Rothschild

تاثیرات به بالا مراجعه کنید

آنا نوگیرا (“سوپرگرل”)

آنا نوگیرا
اعتبار تصویر: جنی اندرسون

وقتی نوگیرا در اواسط دهه ۲۰۱۰ شروع به گسترش حرفه خود از بازیگری به نویسندگی کرد، خود را متمرکز بر درام‌های مبتنی بر دیالوگ و کمدی‌های رمانتیک دید. او با خنده می‌گوید: «من اولین کسی نیستم که وارد هالیوود شده و گفته است، ‘و سپس آنها مرا نورا افرون خواهند نامید.’»

شروع مسیر نوگیرا در نویسندگی

اولین نمایش او در خارج از برادوی در سال ۲۰۱۶ به عنوان نمایشنامه‌نویس، “امپاتی‌ترکس” بود. این نمایش درباره یک زوج است که با مصرف قرصی قادر به احساس کردن احساسات یکدیگر می‌شوند. این تجربه نوگیرا را به مسیری کاملاً متفاوت هدایت کرد.

ورود به دنیای فانتزی و علمی تخیلی

او می‌گوید: «همه آن را به عنوان یک فیلمنامه ژانری خواندند. بنابراین شروع به دعوت شدن برای ارائه ایده‌های فانتزی و علمی تخیلی آینده‌نگر کردم.» یکی از این جلسات با مدیران استودیوهای دی‌سی بود. آنها مجموعه‌ای از کتاب‌های کمیک نوشته تام کینگ درباره دخترعموی سوپرمن، کارا زور-ال — که بیشتر به عنوان سوپرگرل شناخته می‌شود — را به او دادند.

«سوپرگرل» به کارگردانی کریگ گیلسپی و با بازی میلی الکاک در نقش کارا، اولین فیلمنامه بلند تولید شده نوگیرا خواهد بود. این فیلم در ژوئن ۲۰۲۶ به نمایش در می‌آید. او هم‌اکنون برای دی‌سی بر روی اقتباس‌های «زن شگفت‌انگیز» و «تایتان‌های نوجوان» کار می‌کند. همچنین، از اینکه بالاخره توانسته فیلمنامه یک کمدی رمانتیک را به نیو لاین سینما بفروشد، بسیار خوشحال است. این فیلمنامه با همکاری دوستش ساس گلدبرگ نوشته شده است. پیتر سافران از دی‌سی به همراه جان ریکارد و الکس ساکس تهیه‌کنندگان آن هستند. او می‌گوید: «این یک تغییر خوشایند است. هیچ بیگانه‌ای، هیچ انفجاری و هیچ‌کس کتک نمی‌خورد!»

نمایندگان و تأثیرات

نمایندگان آژانس: CAA؛ مدیریت: Howard Green Entertainment؛ حقوقی: GGSSC

تأثیرات نورا افرون، چارلی کافمن، جیمز ال. بروکس، «آرواره‌ها» و «نابودگر ۲»

بن شتوک

اعتبار تصویر: با احترام از شتوک / استلا گینزبرگ

شاتاک هرگز در دوران تحصیل در رشته انگلیسی در دانشگاه کرنل کلاس فیلمنامه‌نویسی نگرفت. او اعتراف می‌کند که احساس می‌کند مانند کسی است که به طور تصادفی وارد حرفه فیلمنامه‌نویسی شده است. پس از اکران تئاتری اقتباس خود از “تاریخ صدا” که در جشنواره کن به نمایش درآمد و با بازی پل مسکال و جاش اوکانر همراه بود، این احساس بیشتر شد.

آغاز نوشتن داستان‌های کوتاه

شاتاک نوشتن داستان‌های کوتاه را در ایستگاه‌های تحقیقاتی آغاز کرد. این زمانی بود که او در کارهای پرنده‌شناسی در کرنل مشغول بود و در سال ۲۰۰۸ با مدرک کارشناسی فارغ‌التحصیل شد. اما خلاقیت او به عنوان یک “پسر جوان احساسی” که شعرهای طبیعت می‌نوشت و عصرها پس از مدرسه به مزارع خانه‌اش در ماساچوست می‌رفت، شروع به جریان یافتن کرد.

تاثیر فناوری بر نوشتن

شاتاک می‌گوید: “هیچ راهی وجود نداشت که اگر آیفون و اتصال به اینترنت داشتم، شروع به نوشتن داستان‌های کوتاه کنم. زیرا نوشتن بسیار سخت است و نیاز به تمرکز زیادی دارد.”

شتاک اکنون خود را در حال جابجایی بین دنیای فیلم و ادبیات می‌بیند. نوشته‌های او توجه افرادی مانند بن استیلر را به خود جلب کرده است. بن استیلر از او پرسید آیا می‌خواهد رمان «خلبان گمشده: داستان واقعی فرار از فرانسه تحت اشغال نازی‌ها» را اقتباس کند. این رمان یک درام سوزناک از جنگ جهانی دوم است.

علاقه شتاک به داستان‌های تاریخی

شتاک می‌گوید: «چیزی که من در مورد داستان‌های تاریخی دوست دارم این است که می‌توانید همه چیز را به حداقل برسانید. این کار نوعی کیفیت تاریک و مینیمالیستی ایجاد می‌کند که در آن مردم دور یک فانوس یا شمع جمع شده‌اند.» او به بن استیلر گفت: «من خوشحال می‌شوم این را بنویسم، اما این فیلم جنگی، کمترین شباهت به فیلم‌های جنگی معمولی خواهد داشت.»

نمایندگان و تأثیرات

نمایندگان آژانس: UTA؛ مدیریت: Entertainment 360؛ حقوقی: Ziffren Brittenham

تأثیرات پل هاردینگ، مریلین رابینسون، آندریا بارت، جین کمپیون، آلیس روهرواچر، ترنس مالیک

اعتبار تصویر: با احترام از سینگ

«من اصلاً فیلمنامه‌نویسی نخواندم. دانشجوی اقتصاد بودم و فکر می‌کردم که قرار است دکترای اقتصاد بگیرم.» این را سینگ می‌گوید که اخیراً فیلمنامه‌هایی برای چهره‌های برجسته صنعت مانند رابرت پتینسون («پرایم‌تایم») و دنیل کالویا (یک اسپین‌آف از اسپایدر-پانک) نوشته است.

راهی برای فرار از واقعیت

سینگ به نوشتن به عنوان راهی برای فرار از واقعیت روی آورد. او از نوشتن برای درک بهتر جهان و رویدادهای جاری استفاده کرد. او توضیح می‌دهد: «وقتی می‌نویسم، فقط سعی می‌کنم بفهمم به چه چیزی اعتقاد دارم و از میان سروصدای جهان چیزی صادقانه یا انسانی پیدا کنم.»

او هم نویسنده و هم تهیه‌کننده اجرایی فیلم آینده A24 به نام «Primetime» است که رابرت پتینسون در آن بازی می‌کند و به کارگردانی لنس اوپنهایم ساخته شده است. این اولین فیلم فیلمنامه‌نویسی اوست و در میان تمام پروژه‌های امسال، این داستان یک روزنامه‌نگار جنایی برای او بیشترین تأثیر را داشته است.

پروژه‌های آینده سینگ

با نزدیک شدن به پایان «Primetime»، سینگ کار بر روی پروژه بعدی خود را آغاز کرده است. او در حال هم‌نویسی فیلمنامه‌ای است که دنیای «Spider-Verse» را گسترش می‌دهد. او در کنار کالویا، که قبلاً در دنباله انیمیشنی «Spider-Man: Across the Spider-Verse» به یک شخصیت صدا داده بود، کار خواهد کرد.

تجربه همکاری با پتینسون و کالویا

کار کردن نزدیک با پتینسون و کالویا به سینگ این فرصت را داده است که از نزدیک ببیند چه معنایی دارد که به هنر خود متعهد باشید. این یکی از درس‌های بسیاری است که با او باقی مانده است. او می‌گوید: «آن‌ها از فرآیند خلاقانه هیجان‌زده می‌شوند و دیدن افرادی که مدت‌ها در این صنعت بوده‌اند و هنوز هم به شدت مشتاق هستند، من را خوشحال می‌کند.»

با ادامه پیشرفت سینگ در هالیوود، او امید دارد که صنعت فیلم‌سازی در روایت داستان‌ها بیشتر ریسک کند. او می‌گوید: «می‌خواهم هالیوود دوباره خطرناک به نظر برسد. شما چیزی می‌سازید که یک ریسک است. ناگهان، مردم به آن باور پیدا می‌کنند و به یک محصول قابل قبول تبدیل می‌شود.

سپس می‌توانند پروژه‌های بیشتری بسازند که ترسناک یا خطرناک به نظر برسند و می‌توانند موفقیت‌های بزرگی باشند. من به این باور دارم. فکر می‌کنم مخاطبان واقعاً به آن نیاز دارند.»

فیلمنامه‌نویسان برتر 2025: نویسندگان «Ma 2»، «Supergirl» و «KPop Demon Hunters»