Image

بررسی آهنگ «Cat’s in the Cradle» از Harry Chapin: داستانی که مسائل پدر و فرزندی را به افسانه تبدیل کرد

📋 خلاصه مقاله:

مستند جدید درباره آهنگ “گربه در گهواره” هری چاپین، تأثیر عمیق این آهنگ بر زندگی‌ها را بررسی می‌کند. این آهنگ با پیام روان‌شناختی خود درباره روابط والدین و فرزندان، به یک سرود جهانی تبدیل شده و همچنان تأثیرگذار است.

این تصویر مربوط به یک ستاره موسیقی فولک-راک دهه ۷۰ است. او آهنگی با اشعار همسرش ساخته که همچنان جادوی خود را حفظ کرده است.

یک مستند موسیقی که به طور کامل حول یک آهنگ ساخته شده باشد، ممکن است به نظر خاص بیاید. اما اگر آهنگ درست باشد، می‌تواند بسیار جذاب باشد. مستندهای تک‌آهنگی اکنون به یک ژانر تبدیل شده‌اند و به نوعی هیجان‌انگیز هستند. من از «بزرگ‌ترین شب در پاپ» (۲۰۲۴) که درباره خلق «ما جهان هستیم» است، لذت بردم. هرچند که این آهنگ به وضوح یک استثنا بود. همچنین «هللویا: لئونارد کوهن، سفری، یک آهنگ» (۲۰۲۱) که بررسی می‌کند چگونه یک آهنگ که حتی در نسخه ضبط شده اصلی هم چندان شگفت‌انگیز نبود، می‌تواند با گذشت زمان به یک سرود جهانی متعالی تبدیل شود، برایم جذاب بود.

مستند موسیقی تک‌آهنگ جدید، اثر ریک کورن با عنوان “هری چاپین — گربه در گهواره: آهنگی که زندگی ما را تغییر داد”، به نظر می‌رسد تحت تأثیر فیلم کوهن قرار گرفته است. این مستند آهنگی را به تصویر می‌کشد که به یک سرود تبدیل شد. آهنگی که بزرگتر از آنچه هنرمند ضبط‌کننده‌اش تصور می‌کرد، رشد کرد و بخشی از داستان زمان خود شد.

چالش‌های عنوان فیلم

با این حال، عنوان فیلم کمی چالش‌برانگیز است. آیا واقعاً “گربه در گهواره” هری چاپین آهنگی بود که زندگی ما را تغییر داد؟ پس از دیدن فیلم، پاسخ کوتاه من بله است. منظورم این است که این تنها آهنگ نیست که…

نگاهی به گذشته، این آهنگ زندگی من و بسیاری دیگر را تغییر داد. اما نه به این دلیل که ما به آن این‌گونه فکر می‌کردیم. زندگی ما را تغییر داد زیرا پیام آن برای یک آهنگ پاپ، بسیار اصیل و لطیف بود. در عین حال، تجربه والدین و فرزندان را به گونه‌ای تعریف می‌کرد که زیبایی ساده‌اش را می‌نوشیدید. به داستانی که تعریف می‌کرد فکر می‌کردید و تأثیر عجیبی داشت.

حتی اگر اولین بار آن را به عنوان یک نوجوان شنیده باشید، همان‌طور که من شنیدم، باعث می‌شد دو چیز به خود بگویید: که من والد بهتری خواهم بود؛ و شاید هم نه. این همان معنای دوگانه جذاب آهنگ است.

در سال ۱۹۷۴، هری چاپین به عنوان یک خواننده فولک-راک بین‌المللی شناخته می‌شد. او با موهای موج‌دار و ضخیم، چانه‌ای شکاف‌دار و لبخندی جذاب و صدای یک نوازنده عاشقانه، بیشتر شبیه به بازیگر فیلم‌های دهه ۷۰ یا برادر بوهیمیایی گمشده کندی بود تا یک ستاره پاپ. در واقع، چاپین در فیلم‌ها نیز کار کرده بود و برای مستند «قهرمانان افسانه‌ای» در سال ۱۹۶۸ که درباره بوکس بود و او کارگردانی کرده بود، نامزد اسکار شد.

داستان‌های الهام گرفته از تجربیات شخصی

چاپین داستان‌هایی را می‌خواند که از تجربیاتش الهام گرفته بود و به صورت تمثیل ارائه می‌کرد. اولین آهنگ موفقش، «تاکسی»، درباره رانندگی تاکسی و سوار کردن یک عشق قدیمی از دوران جوانی‌اش به عنوان مسافر بود. در شش دقیقه، آن برخورد به سفری در زندگی‌اش تبدیل می‌شود که شایسته جیمز جویس است، یا حداقل یک سفر اسیدی بزرگ.

چاپین به شدت صادق بود و جذابیت فکری‌اش او را به یک ترانه‌سرای جذاب تبدیل کرده بود. او همزمان چیزی قدیمی و جدید بود: یک خواننده فولک که از تغییر پارادایم رونق خواننده-ترانه‌سراها عبور کرده بود. بنابراین، موسیقی مردمی‌اش با نوع خاصی از روحیه اعترافی درمانی دهه ۱۹۷۰ آمیخته شده بود.

تأثیر آهنگ «گربه در گهواره»

«گربه در گهواره» تک‌آهنگ اصلی از چهارمین آلبوم او، «Verities & Balderdash» بود. این آهنگ دو ماه طول کشید تا به رتبه اول کشور برسد و تأثیر عمیقی گذاشت. در «آهنگی که زندگی ما را تغییر داد»، ما شهادت‌هایی از مجموعه‌ای از موسیقی‌دانان می‌شنویم که درباره تجربه‌شان از آن صحبت می‌کنند. از دریل “D.M.C.” مک‌دنیلز تا جودی کالینز و پت بناتار تا دی اسنایدر، که به عنوان یک بزهکار نهایی بزرگ شد و به طور خنده‌داری می‌گوید: «من از آکوستیک متنفر بودم. از هر چیزی که ملایم بود متنفر بودم.» اما هری چاپین با او صحبت کرد.

«Cat’s in the Cradle» بر اساس بینشی روان‌شناختی و عمیق ساخته شده است. این بینش نشان می‌دهد که آنچه به فرزندانمان منتقل می‌کنیم، چه خوب و چه بد، به شکلی کارمایی رخ می‌دهد. ما نمی‌توانیم آن را کنترل کنیم، اما شاید بتوانیم آن را هدایت کنیم، حتی وقتی که ما را هدایت می‌کند. این آهنگ داستان پدری را روایت می‌کند که پسری دارد که به او نگاه می‌کند و می‌خواهد با او وقت بگذراند. او می‌گوید: «می‌خواهم مثل تو باشم، پدر، می‌دانی که می‌خواهم مثل تو باشم». اما پدر هرگز به نظر نمی‌رسد که وقت داشته باشد و اینگونه است که رابطه‌شان پیش می‌رود.

تغییر نقش‌ها در گذر زمان

چند بیت بعد، پسر بزرگ شده است و پدر درخواست می‌کند که او را ببیند. اما اکنون پسر برای او وقت ندارد. خطوط کلیدی در آهنگ این است: «و وقتی تلفن را قطع کردم به ذهنم رسید که او درست مثل من بزرگ شده است. پسرم درست مثل من بود.»

می‌توان گفت پیام این است: به عنوان یک والد، آنچه می‌کارید، برداشت می‌کنید. با این حال، بخشی از جذابیت جادویی آهنگ «Cat’s in the Cradle» در چیزی فراتر از مدهای «آپالاچی» آکوردهای آغازین نهفته است. برادر موسیقیدان چاپین، استیو، این آکوردها را به مدهای آپالاچی تشبیه می‌کند و درست می‌گوید. این آهنگ به نظر می‌رسد از دل یک جنگل باستانی فولکلور بیرون آمده باشد.

تأثیر صدای چاپین

شعر ملودی و صدای چاپین به نوعی هر دو دیدگاه را به طور همزمان بیان می‌کنند. صدای او لبه‌ای از سرکشی زخمی دارد. پسر می‌خواهد بداند چرا پدرش برای او حضور نداشت. در عین حال، غمی در آن نهفته است. این غم یک دل‌شکستگی استوار است که این دو را بیش از زمانی که باید با هم می‌گذرانیدند، متحد می‌کند.

کسانی از ما که با پدرانی بزرگ شدیم که برای ما حضور نداشتند، در آن زمان احساس می‌کردیم که تنها کسانی هستیم که این مشکل را داریم. اما آهنگ “Cat’s in the Cradle” پیامی به جهان فرستاد: “نه، کودکان دهه ۷۰ با مشکلات پدری، شما تنها نیستید. و بخشی از باشگاهی که در آن هستید شامل… خود پدرها نیز می‌شود.” این واقعاً شگفت‌انگیز بود.

اهمیت حضور والدین در زندگی فرزندان

اما البته، این تنها بخشی از معناست. معنای واقعی این است که به عنوان یک والد، حتی اگر احساس کنید که “زمان کافی” برای گذراندن با فرزندانتان ندارید، این همیشه یک بهانه ضعیف است. همان‌طور که بیتلز به ما آموختند، عشقی که می‌گیرید برابر با عشقی است که می‌سازید. همچنین، هری و سندی چاپین به ما آموختند که زمانی که برای فرزندانتان دارید، از تمایل شما برای بودن با آن‌ها ایجاد می‌شود.

حتی خود هری همیشه وقت نداشت. فیلم با تحسین کارهای خیریه گسترده او، موضوع اصلی را پنهان می‌کند. سپس اشاره می‌کند که او سالانه ۱۰۰ برنامه خیریه و ۱۰۰ اجرای شخصی داشت. این به این معنا بود که دو شب از هر سه شب سال را از سندی و پنج فرزندش دور بود. خیلی خوبه که باهات صحبت می‌کنیم، بابا! با این حال، مستند نشان می‌دهد که بچه‌های چاپین او را دوست داشتند. همه آنها در فیلم مصاحبه شده‌اند.

زندگی و میراث هری چاپین

هری چاپین در ۳۸ سالگی در یک تصادف عجیب رانندگی که تقریباً پیش‌بینی کرده بود، درگذشت. او پدری کمتر از کامل و حتی غایب بود. این واقعیت تنها چرخه آهنگ را کامل می‌کند. فیلم شامل تعدادی ویدیوهای واکنش یوتیوب است. در این ویدیوها جوانان برای اولین بار به آهنگ «گربه در گهواره» گوش می‌دهند. واکنش‌های اشک‌آلود آنها داستان واقعی آهنگ را بیان می‌کند. اینکه وقتی صحبت از والدین و فرزندان می‌شود، هیچ‌کدام از ما ممکن است هرگز احساس نکنیم که زمان کافی می‌دهیم و این احساس بی‌زمان است.

بررسی آهنگ «Cat’s in the Cradle» از Harry Chapin: داستانی که مسائل پدر و فرزندی را به افسانه تبدیل کرد