📋 خلاصه مقاله:
لین رمزی، کارگردان اسکاتلندی، با رویکردی خلاقانه و بازیگرانی بیباک مانند رابرت پتینسون و جنیفر لارنس، در فیلمسازی به تصمیمات فوری و جزئیات معنادار اهمیت میدهد. او تجربههای چالشبرانگیزی با واکین فینیکس داشته و به اهمیت خطرپذیری فیزیکی در فیلمسازی تأکید میکند.
رویکرد فیلمسازی لین رمزی شامل تفکر سریع و بازیگرانی بیباک است. این بازیگران حاضرند به غریزههای او اعتماد کنند، حتی اگر به معنای خزیدن در چمنها مانند حیوانات با تنها ۱۰ دقیقه اطلاع قبلی باشد.
در یک گفتگوی صفحهای در جشنواره فیلم لندن BFI در روز شنبه، این کارگردان اسکاتلندی فاش کرد که چگونه یک صحنه پیشنهاد حیاتی را در آخرین فیلمش “Die My Love” نجات داد. زمانی که نور در حال کاهش بود و با نداشتن زمان برای تکمیل یک صحنه متعارف، رمزی تصمیمی فوری گرفت.
«به سمت او میخزم و میگویم، حالا چه کار کنیم؟» او از مشورت با فیلمبردار، سیموس مکگاروی، یاد کرد. «هر دو به هم نگاه میکنیم و میگوییم، این همان است… او به سطح آنها در این میدان میرسد و اینگونه از او خواستگاری کرد.»
تغییرات رادیکال در فیلمبرداری
رمزی مجبور شد به سمت ستارهها رابرت پتینسون و جنیفر لارنس برود و این تغییر رادیکال را به آنها بگوید. او از آنها پرسید: «میتوانید مثل حیوانات در چمن بخزید و غلت بزنید؟» آنها واقعاً با این موضوع کنار آمدند. گفتند: «آیا مطمئن هستی؟» اما به من اعتماد کردند.
کارگردان همچنین درباره رابطه کاری شدید خود با واکین فینیکس در فیلم «تو هرگز واقعاً اینجا نبودی» در سال ۲۰۱۷ صحبت کرد. او فاش کرد که برنده اسکار قبل از این تریلر هرگز با اسلحه کار نکرده بود.
تجربه جدید واکین فینیکس
رامسی درباره فینیکس گفت: «او هرگز چیزی شبیه به این بازی نکرده و با اسلحه یا هر چیز دیگری کار نکرده است.» او فینیکس را در اولین ملاقاتشان «کاملاً ترسناک» توصیف کرد. با وجود نگرانیهایش، او به یاد میآورد که از او سوالات بیمعنی مانند «آیا چپدست هستی؟» میپرسید. این دو نفر یک همکاری خلاقانه فوقالعادهای را توسعه دادند.
تعهد به خطرپذیری فیزیکی
تعهد فینیکس به لحظات غیرمنتظرهای از خطر فیزیکی نیز گسترش یافت. در حین فیلمبرداری در یک مکان نامناسب در شمال نیویورک، رامسی به یاد میآورد که او به طور ناگهانی از پلهها پایین افتاد. این اتفاق در حالی رخ داد که دوربینها در حال ضبط بودند. او گفت: «او فقط تلاش کرد.»
همکاری به قدری قوی بود که در شب آخر فیلمبرداری، فینیکس پیشنهاد داد که ادامه دهند. او از رمزی پرسید: “آیا باید با همین گروه ادامه دهیم و فیلم دیگری بسازیم؟”
چالشهای تولید فیلم “تو هرگز واقعاً اینجا نبودی”
کارگردان همچنین چالشهای تولید فیلم “تو هرگز واقعاً اینجا نبودی” را به اشتراک گذاشت. یکی از این چالشها، سرمایهگذار فرانسوی بود که بارها به او گفت فیلم هرگز به جشنواره کن راه نخواهد یافت. اما این اتفاق افتاد و رمزی مجبور شد صحنههای باقیمانده را تنها در یک هفته فیلمبرداری کند. این فیلم در نهایت جایزه بهترین بازیگر و فیلمنامه را در جشنواره به دست آورد. هرچند قبل از آن، جنجالی در مورد میکس صدا به وجود آمد. وقتی که یک پروژکتوریست اعلام کرد که صدا “فراتر از حد مجاز” است.
نگاهی به اولین فیلم خود در سال ۱۹۹۹ به نام “Ratcatcher”، رمزی فاش کرد که تولید بلندپروازانه شامل ساخت یک کانال واقعی بود زیرا کانال واقعی آلوده بود. او اعتراف کرد که “فکر نمیکنم اکنون این کار را انجام دهم”، اگرچه او از “زیبایی” در جوانی و جاهطلبی تمجید کرد. رمزی همچنین فاش کرد که در حال کار بر روی یک طرح برای فیلم دیگری است که در گلاسگو ساخته میشود و به شهری بازمیگردد که زمینهساز اولین فیلم تحسینشدهاش بود.
اهمیت جزئیات معنادار در فیلمسازی
در طول گفتگو، رمزی بر اهمیت یافتن جزئیات معنادار برای انتقال احساسات تأکید کرد. او به صحنهای در “Ratcatcher” اشاره کرد که در آن مادری جورابهای پاره را میدوزد زیرا نمیتواند جورابهای جدید بخرد. این صحنه به عنوان مثالی از نشان دادن عشق به صورت اقتصادی مطرح شد.
رویکرد رمزی به فیلمسازی
رمزی درباره رویکرد خود به فیلمسازی گفت: “من یک رویاپرداز هستم. برای رویاپرداز بودن باید سختکوش باشید.”




