📋 خلاصه مقاله:
کارگردان لری یانگ و تهیهکننده ویکتوریا هون درباره ساخت دنبالهای برای فیلم “لبه سایه” جکی چان صحبت میکنند. این فیلم با ترکیب فناوری و داستان انسانی، به موفقیت در باکس آفیس چین دست یافته و به بررسی دینامیکهای نسلی و نقش هوش مصنوعی میپردازد.
کارگردان لری یانگ و تهیهکننده ویکتوریا هون درباره برنامههای آینده خود صحبت میکنند. در همین حال، تریلر جنایی در باکس آفیس چین به موفقیت چشمگیری دست یافته است.
کارگردان لری یانگ و تهیهکننده ویکتوریا هون در حال بررسی ساخت دنبالهای برای فیلم “لبه سایه” جکی چان هستند. این تریلر اکشن در بخش سینمای باز جشنواره بینالمللی فیلم بوسان به نمایش در میآید.
تریلر جنایی که برای چهار هفته متوالی در صدر باکس آفیس چین قرار داشته، بازسازیای از کلاسیک هنگکنگی “چشم در آسمان” برای مخاطبان معاصر است. کارگردان لری یانگ، که اولین فیلم بلندش “فریاد کوهستان” به عنوان فیلم اختتامیه بیستمین جشنواره بوسان به نمایش درآمد، بار دیگر با چان پس از موفقیتشان در سال ۲۰۲۳ با فیلم “سوار شو” همکاری میکند.
«چالش از شکل دادن داستان به دنیای تکنولوژیمحور امروز نیامد، بلکه از تطبیق با سلیقههای سینمایی مخاطبان امروز بود»، یانگ به ورایتی میگوید. او ادامه میدهد: «من مشکلی ندارم که همان داستان را دوباره بگویم اگر مخاطبان امروز بتوانند آن را قدردانی کنند. اما فکر نمیکنم اینطور باشد. پیدا کردن لحن مناسب – ترکیبی از شخصیتهای درست، ریتم و جریان احساسی – برای مخاطبان امروز مهمتر از پیدا کردن تنظیمات داستانی مناسب است.»
فیلم شامل ۸۵ تا ۹۰ درصد محتوای جدید است، در حالی که از داستان اصلی الهام گرفته است. یانگ توضیح میدهد: «احترام من به اصل داستان از تمایل من به خرید حق بازسازی حتی اگر فقط یک درصد باشد، ناشی میشود. زیرا آن یک درصد ایده یک فیلم است. یک ایده عالی همیشه قبل از یک داستان میآید. راههای بیشماری برای گفتن آن ایده وجود دارد، اما یک ایده عالی همیشه یک ایده عالی است.»
رویکرد یانگ به بازسازی بر آزادی خلاقانه تأکید دارد و به جای پایبندی دقیق به منبع اصلی، به نوآوری میپردازد. او میگوید: «نظر من درباره یک بازسازی این نیست که لزوماً باید یک بازسازی صحنه به صحنه از همان داستان باشد، بلکه یک نوع جدید از همان ایده است.» او ادامه میدهد: «بنابراین، من زیاد نگران تعادل نبودم. بیشتر تمرکزم بر این بود که چه چیزی برای داستان من و لحن من در اطراف این ایده بزرگ خوب است.»
نقش چان و لیونگ در «لبه سایه»
در «لبه سایه»، چان نقش یک کارشناس نظارت کهنهکار را بازی میکند. او از بازنشستگی خارج میشود تا یک سرقت بزرگ در ماکائو را بررسی کند. تونی لیونگ کا-فای نقش شرور خود را از فیلم اصلی «چشم در آسمان» دوباره بازی میکند. هرچند یانگ شخصیت را برای محیط معاصر بازآفرینی کرده است.
یانگ به شخصیت لیونگ به عنوان یک “فرض ساده از ‘چه میشد اگر’، مانند در یک جهان موازی” نزدیک شد. او به این فکر کرد که چه میشد اگر آن مرد نمیمرد؟ اگر او زنده میماند و توسط گروهی از بچهها نجات پیدا میکرد، چه اتفاقی میافتاد؟ آنها را بزرگ میکرد، آموزش میداد و دو دهه بعد با آنها همکاری میکرد؟ اگر با گذراندن سالها با این پسرها، این مرد بیرحم شروع به رشد چیزی به نام عشق در خود میکرد، چه میشد؟ و اگر به دلیل سوءتفاهم یا ارتباط نادرست، پسر عشق او را خیانت میکرد، چه اتفاقی میافتاد؟
ترکیب فناوری و داستان انسانی
فیلم ترکیبی از فناوری نظارتی با سکانسهای اکشن شخصیتمحور است. یانگ میگوید: “ایده یک تیم نظارتی مخفی که به دنبال یک شبح هستند از داستان اصلی آمده است.” فناوری به عنوان موانع و فرصتها در هر دو طرف عمل میکند و پیچشهای جدیدی به داستان میدهد. من مطمئن شدم که این بخش هرگز از جریان انرژی شدید در حین روایت داستان فراتر نرود. این هنوز یک ‘داستان انسانی’ است، نه تکنولوژیمحور، بلکه هوشمحور.”
یانگ تأکید میکند که صحنههای اکشن اهدافی فراتر از نمایش صرف دارند. او میگوید: «اکشن به عنوان ادامهای از گفتوگو، مأموریت نظارتی آرام و مخفیانه و مبارزه با شر عمل میکند. فناوری به تنهایی نمیتوانست به این اهداف برسد.» او اضافه میکند: «ما صحنههایی ساختیم که از طریق شخصیتها ‘صحبت’ میکنند و همیشه به عوامل انسانی پایبند بودیم.»
در مورد تواناییهای اجرایی چان، یانگ همچنان مطمئن است: «جکی هنوز میتواند مبارزه کند و این فیلم فاصله زیادی با رسیدن به حد او دارد.»
تهیهکننده ویکتوریا هون بر بررسی تماتیک دینامیکهای نسلی در فیلم تأکید میکند. هون میگوید: «ما چند سال پیش حقوق بازسازی فیلم ‘Eye in the Sky’ را خریداری کردیم و سالهاست که در حال توسعه داستان هستیم. اینکه چگونه داستان را با مخاطبان امروزی هماهنگ کنیم همیشه یک بحث جالب داخلی بوده است.
در عین حال، میبینیم که هوش مصنوعی نقش بیشتری در جامعه مدرن ایفا میکند. بنابراین ما میخواستیم این عنصر را در داستان بگنجانیم. ایده قدیم و جدید به تمی تبدیل شد که میخواستیم درباره آن بحث و بررسی کنیم.»
تولید چالشبرانگیز این فیلم نیازمند متقاعد کردن سرمایهگذاران بود که فیلمهای اکشن میتوانند در بازار فعلی چین موفق باشند. هون توضیح میدهد: «فکر میکنم بزرگترین چالش ساخت این فیلم و خود این ژانر بود. در بازار فیلم چین در سالهای اخیر، فیلمهای اکشن در گیشه خیلی خوب عمل نمیکردند. برای اینکه سرمایهگذاران به این ژانر باور کنند، ما به شدت روی فیلمنامه و ساخت شخصیتها کار کردیم.»
اهمیت فیلمنامه قوی در جذب استعدادها
هون فیلمنامه قوی را عامل جذب استعدادهای برتر میداند. او میگوید: «من معتقدم فیلمنامه همیشه اولین نقطه عطف یک پروژه است. اینکه بتوانیم با استادانی مانند جکی و تونی صحبت کنیم و آنها را متقاعد کنیم که در شخصیتهایشان چیزی متفاوت و منحصر به فرد وجود دارد.» تولید همچنین شامل بازیگران جوانی با آموزش گسترده ووشو و «اعضای جوان و با استعداد تیم که بسیار خلاق و پرانرژی هستند» بود.
متعادلسازی بین کهنهکاران صنعت و استعدادهای نوظهور به یک استراتژی کلیدی در تولید تبدیل شده است. هون میگوید: «این درست مانند تم فیلم ما است. من فکر میکنم این یکی از کلیدهای موفقیت نیز هست. ما با احترام از استادان یاد گرفتیم و انرژی و خلاقیت جوانان را به فیلم اضافه کردیم.»
فرآیند همکاری با جکی چان
هون فرآیند همکاری با چان را توصیف میکند: «در تمام صحنههای اکشن، لری و کارگردان اکشن سو هانگ ایدههای خلاقانه زیادی داشتند که میخواستند امتحان کنند. آنها دموهای اکشن را فیلمبرداری کرده و به جکی نشان دادند. با تجربه جکی، او در مورد بخشهایی که میتوانستند تنش را افزایش دهند یا بخشهایی که ممکن بود خطرناک باشند و نیاز به آمادگی داشتند، مشاوره داد. به جز این، او به ما اعتماد کامل داشت که این برای ما بسیار مهم بود و به ما اجازه داد تا چیزهای جدید را امتحان کنیم.»
صحنههای پیچیده اکشن نیاز به آمادگی گسترده و تخصیص بودجه قابل توجهی داشتند. هون توضیح میدهد: «صحنههای اکشن بسیار پرهزینه و زمانبر هستند. با این حال، ما صحنههای اکشن را با یک گروه واحد فیلمبرداری کردیم تا عملکرد اکشن و بازیگران هماهنگ باشد. زمان پیشتولید حدود پنج ماه بود و ما در ۸۴ روز فیلمبرداری کردیم. بیشتر صحنههای اکشن استوریبورد شده بودند و دموهای اکشن در طول پیشتولید فیلمبرداری شدند.»
پیشزمینه فرهنگی ماکائو و تأثیر آن بر فیلم
پیشزمینه فرهنگی خاص ماکائو برای جو فیلم بسیار ضروری بود. هون اشاره میکند: «ماکائو شهری با عناصر فرهنگی مختلط است. این شهر دارای هتلهای لوکس بسیار شیک و همچنین بخشهای قدیمی است که تقریباً در کنار هم قرار دارند. ما آن جو را دوست داشتیم و احساس کردیم داستان و شخصیتها میتوانند به خوبی در این شهر جا بیفتند.»
تیم تولید هشت ماه را صرف جستجوی مکانها کرد. برخی از سکانسها به طور طبیعی از جغرافیا شکل گرفتند. هون توضیح میدهد: «مکانهای فیلمنامه بر اساس مسیرهایی بود که خودمان پیادهروی کردیم و احساس کردیم که منطقی است که شامل شوند.» به عنوان مثال، زمانی که دزدان از برج ماکائو پرواز کردند، باید نزدیکترین سکوی فرود را پیدا میکردند. ما در لبه برج ایستادیم و سکوی وین ماکائو را دیدیم. به این ترتیب بود که ابتدا به هتل نزدیک شدیم و از آنها درخواست حمایت کردیم.
با مدیریت فروش بینالمللی توسط Golden Network Asia، هون نسبت به عملکرد خارجی ابراز خوشبینی میکند. او میگوید: «این بار بیشتر فروشها در اوایل سال جاری در کن انجام شد. بسیاری از خریداران پس از دیدن دموها و ریلهای ما، به تبلیغ فیلم اطمینان داشتند. من منتظر اکران سینمایی در تمامی مناطق هستم و امیدوارم نتایج قوی در گیشه داشته باشیم.»
نگاهی به پروژههای آینده
با نگاهی به پروژههای آینده، یانگ اشاره میکند که بحثهای مربوط به دنباله در حال انجام است. او در حالی که پروژههای اکشن بیشتری را توسعه میدهد، میگوید: «ما در حال بررسی ایده یک دنباله هستیم، اما در حال حاضر مطمئن نیستیم که چه مسیری را طی خواهد کرد. من نمیخواهم خودم را تکرار کنم، بنابراین به احتمال زیاد رویکرد جدیدی پیدا خواهم کرد. خواهیم دید که چگونه پیش میرود.»
کارگردان به کاوش در ژانرهای مختلف متعهد است. یانگ توضیح میدهد: «من عاشق روایت یک داستان خوب هستم و به جستجوی ایدههای عالی برای فیلم و داستانهای جذاب برای روایت ادامه خواهم داد، بدون توجه به ژانر.» او اضافه میکند: «من علاقهمندم ژانرهای مختلفی را امتحان کنم، از جمله داستانهای علمی-تخیلی یا تاریخی در آینده.»
فرصتهای سینمای آسیایی در بازارهای جهانی
هون فرصتهای بیشتری برای سینمای آسیایی در بازارهای جهانی میبیند. او میگوید: «ژانرهای تجاری مانند اکشن و تریلر احتمالاً محبوبترینها برای رسیدن به مخاطبان جهانی هستند.» او اضافه میکند: «ما به کار در ژانر اکشن ادامه خواهیم داد و همچنین امیدوارم تولیدات مشترک بیشتری انجام دهیم که بتواند هم مخاطبان محلی و هم بینالمللی را هدف قرار دهد.»


توسط

توسط



