📋 خلاصه مقاله:
ستاره هندی ساتیادف در فیلم «Rao Bahadur» با چالشهای آرایشی و نقش پیچیدهای روبروست که به بررسی تأثیرات مخرب شک میپردازد. این پروژه که با حمایت ماهش بابو و نامراتا شیروکار شتاب گرفته، نشاندهنده گذار سینمای هند به سمت جهانی شدن است و ساتیادف با انتخاب داستانهای معنادار و بدون پشیمانی، به دنبال گسترش مرزهای سینمایی خود است.
نشستن روی صندلی آرایش در ساعت ۴ صبح هر روز به مدت پنج ساعت ممکن است برای اکثر بازیگران شبیه به شکنجه باشد، اما برای ستاره هندی Satyadev، این تجربه به سفری غیرمنتظره برای کشف خود تبدیل شد. این روال روزانه فشرده برای تبدیل او به شخصیت اصلی فیلم «Rao Bahadur»، درام روانشناختی آینده وینکاتش ماها که به بررسی چگونگی مصرف و نابودی توسط شک میپردازد، ضروری بود.
«در تمام فیلمهایم، هرگز آرایش نداشتم. همیشه نقشهایی را بازی میکردم که اصیل و بینیاز از آرایش سنگین بودند.» ساتیادف به ورایتی میگوید. «آرایشگرم معمولاً حداکثر ۱۰ دقیقه وقت میگرفت و من از آن دسته افرادی هستم که نمیتوانم مدت طولانی بنشینم. سپس جهان همیشه چیزی به تو میدهد که با آن راحت نیستی و میخواهد تو را به چالش بکشد.»
این فیلم که سه دهه از دهه ۱۹۶۰ تا ۱۹۹۰ را در بر میگیرد، نیاز داشت که بازیگر ۱۰ تست مختلف ظاهر را برای تکامل شخصیتش در طول زمان انجام دهد. تیم آرایش باید گونههای او را برجسته میکرد، ابروهایش را تغییر شکل میداد، عناصر پروتزی از جمله شکم بزرگ برای صحنههای بعدی اضافه میکرد و موهای صورت پیچیدهای که شخصیت اشرافی رائو بهادر را تعریف میکند، میساخت.
«وقتی در اواسط تابستان مشغول فیلمبرداری بودیم، هوا بسیار گرم بود… آرایش و سبیل و همه چیز واقعاً اذیتکننده بود»، او توضیح میدهد. «اما این پنج ساعت تأمل درونی که برای خودم داشتم، مرا برای ۱۲ ساعت بعدی آماده میکرد.»
این پروژه نمایانگر تجدید دیدار ساتیادف و کارگردان ماها است که پیشتر در «اوما ماهشوارا اوگرا روپاسیا» با هم همکاری کرده بودند. ماها که برای «C/o Kancharapalem» تحسین شده بود، چهار سال را صرف توسعه «راو بهادر» کرد تا آن را به بازیگر ارائه دهد. فیلم به مفهوم تلگو شک به عنوان یک شیطان میپردازد و نشان میدهد که چگونه یک بذر کوچک شک میتواند به چیزی بزرگ و مخرب تبدیل شود.
ساتیادِو میگوید: «اولین باری که آن را شنیدم، میدانستم که مردم از نقش رائو بهادر شگفتزده خواهند شد. این نقش به تدریج در دل شما جا میگیرد و شما را به دنیای خود میکشاند. نمیتوانید از آن خارج شوید.»
این پروژه زمانی که بازیگر محبوب ماهش بابو و نامراتا شیروکار از GMB Entertainment به عنوان ارائهدهندگان به آن پیوستند، به همراه تهیهکنندگان A+S Movies و SriChakraas Entertainments، شتاب قابل توجهی گرفت. برای ساتیادِو، این حمایت نشاندهنده تأیید پتانسیل جهانی فیلم است.
او فاش میکند: «وقتی آن را به ماهشسر ارائه دادند، او بلافاصله آن را پذیرفت. این دقیقاً با رویای ما برای جهانی کردن یا رساندن آن به مخاطبان بزرگتر همخوانی داشت. کسی به بزرگی ماهشسر، کاری که میتواند برای فیلم انجام دهد بینظیر است.»
این بازیگر به خاطر ایفای نقشهای پیچیده اخلاقی به جای نقشهای قهرمانانه سنتی، عمدتاً در تولیدات زبان تلوگو، شهرت یافته است. فیلمشناسی متنوع او شامل فیلم موفق «Bluff Master» و نقشهای حمایتی در تولیدات بزرگی مانند «Kingdom» و «Ram Setu» است. در این فیلم، او نقش حمایتی مهمی در کنار آکشی کومار در فیلم اکشن-ماجراجویی بالیوود درباره یک باستانشناس که به بررسی یک پل افسانهای میپردازد، ایفا کرد.
او درباره «Ram Setu» میگوید: «حتی آن شخصیت را که بازی کردم، نمیخواستم در زندگی پشیمان باشم.» وقتی در ۲۵ اکتبر ۲۰۲۲ اکران شد، تماسهایی که از منطقه شمال هند دریافت کردم، بیسابقه بود. هرگز این تعداد تماس را از زبان خودم دریافت نکرده بودم. همه با من تماس میگرفتند و تبریک میگفتند.
این تجربه باور او را تقویت کرد که سینمای هند در حال عبور از مرزهای سنتی منطقهای است. او میگوید: «فکر میکنم این به سمت صنعتی شدن فیلم هند در حال گذار است که به ما جایگاه بزرگتری در سینمای جهانی میدهد. اکنون این یک صنعت فیلم هندی است و دیگر فقط تلوگو یا تامیل یا کانادا نیست.»
ساتیاودو موفقیت فیلمهای «باهوبالی» را به شکستن موانعی نسبت میدهد که به فیلمهایی مانند «پوشپا» به زبان تلوگو، «کانتارا» به زبان کانادا و «پسران منجومل» به زبان مالایالام اجازه داد تا موفقیت سراسری در هند پیدا کنند. او میگوید: «مردم شروع به باور کردند که اگر به داستانگویی خود وفادار باشیم، میتوانیم به مخاطبان بزرگتری خدمت کنیم. این به بودجه بستگی ندارد، بلکه به داستانگویی و اینکه چقدر قلب خود را در آن میگذارید، بستگی دارد.»
فلسفه بازیگر به انتخاب پروژههایش نیز گسترش مییابد، جایی که او اولویت را به داستانهایی میدهد که او را با پشیمانی باقی نگذارند. او توضیح میدهد: «فقط یک چیز وجود دارد – نباید پشیمان باشم که باید این کار را انجام میدادم. نمیخواهم این پشیمانی را در زندگی داشته باشم.»
«راو بهادر» نیاز به کار گسترده در مکانهای مختلف داشت و تیم برای دستیابی به فضای اصیل دهه ۱۹۶۰، به مدت ۳۵ روز در کاخهای ماداناپاله فیلمبرداری کردند. توجه به جزئیات فراتر از آرایش به طراحی لباس و دکوراسیون صحنه نیز گسترش یافت و نشاندهنده دامنه بلندپروازانه تولید بود.
ساتیادف میگوید: «ما فقط میخواستیم مطمئن شویم، از همان روزی که فیلم را شروع کردیم، میدانیم که به یک مخاطب بزرگتر خدمت میکنیم. ما هرگز خودمان را محدود نکردیم و گفتیم که بهترین محصول را ارائه دهیم و هیچ مرزی نداشته باشیم. بیایید به هر مخاطبی که ممکن است خدمت کنیم.»
«راو بهادر» همچون سینیای برای بازیگر است که همه چیز را در خود جای داده است. اجرا، داستان، تنظیمات و هنر به زیبایی با هم ترکیب شدهاند. این فیلم به دلیل محتوای خود برای مدتها مورد بحث و گفتگو خواهد بود.
با هدفگذاری برای اکران در تابستان ۲۰۲۶ و توزیع بینالمللی با زیرنویس، ساتیادف به ساخت مجموعه متنوع خود ادامه میدهد. او فیلم کمدی جنایی «فول باتل» به کارگردانی شاران کوپیسِتی را که در حال تکمیل مراحل پستولید برای اکران در اکتبر است، در دست دارد. همچنین یک درام اکشن با کارگردانی آجی ناگ و پروژه دیگری با فیلمساز تازهکار لاکشمی در مراحل مختلف تولید دارد.