📋 خلاصه مقاله:
لسلی لینکا گلتر، رئیس DGA و نامزد جایزه امی، درباره تحول کارگردانی تلویزیون و اهمیت همکاری و نوآوری در این صنعت صحبت میکند. او به افزایش نمایندگی زنان در کارگردانی اشاره کرده و بر لزوم آشنایی با تکنولوژیهای جدید و داستانگویی نوین برای مقابله با چالشهای صنعت تأکید دارد. گلتر همچنین به نقش مهم کارگردانان در شکلدهی به محتوای تلویزیونی و اهمیت همکاری با نویسندگان برای روایت بهترین داستانها اشاره میکند.
لسلی لینکا گلتر، نامزد جایزه امی و رئیس DGA، درباره تحول کارگردانی تلویزیون و امیدهایش برای بازسازی صنعت صحبت میکند. او بر این باور است که با توجه به تغییرات سریع در صنعت تلویزیون، کارگردانان باید به طور مداوم با تکنولوژیهای جدید و روشهای نوین داستانگویی آشنا شوند. گلتر همچنین بر اهمیت همکاری و همبستگی میان کارگردانان و دیگر عوامل تولید تأکید دارد تا بتوانند با چالشهای پیش رو مقابله کرده و به رشد و پیشرفت صنعت کمک کنند.
او امیدوار است که با تلاشهای مشترک، صنعت تلویزیون بتواند به روزهای اوج خود بازگردد و فرصتهای بیشتری برای کارگردانان و هنرمندان فراهم شود. گلتر به نقش مهم کارگردانان در شکلدهی به محتوای تلویزیونی اشاره کرده و بر اهمیت خلاقیت و نوآوری در این زمینه تأکید دارد.
امسال درباره نامزدیهای شگفتانگیز امی بسیار صحبت کردهایم، مانند کتی بیتس که به عنوان مسنترین نامزد بازیگر زن درام برای “متلاک” معرفی شده است. اما اینجا یک رکورد دیگر است که دههها در حال شکلگیری بوده: پنج نفر از شش نامزد در دسته کارگردانی برای سریال محدود یا آنتولوژی یا فیلم، زنان هستند — شانون مورفی (“Dying for Sex”)، هلن شاور (“The Penguin”)، جنیفر گتزینگر (“The Penguin”)، نیکول کسل (“Sirens”) و لسلی لینکا گلتر (“Zero Day”).
«وقتی به نامزدهای کارگردانی در دسته خودم نگاه میکنم، بیش از ۹۰ درصد آنها زن هستند که از نظر تغییر در جهان، فوقالعاده است.» گلتر میگوید. «و کارها نمیتوانند متفاوتتر باشند. این چیزی است که جهان شروع به شبیه شدن به آن کرده است، به طوری که اکنون احساس میکنیم بیشتر نمایندگی میشویم و داستانهای ما روایت میشوند. این برای داستانگویی در هر سطحی مثبت است.»
نمیتوانم از فکر کردن به این موضوع که این نشانه خوبی است که تمام تلاشهای سخت این صنعت برای نمایندگی به ثمر نشسته است، خودداری کنم. گلتر به یاد میآورد که اغلب تنها زنی بود که در یک زمینه مردانهمحور کار میکرد وقتی که شروع به دنبال کردن حرفهای در تولید کرد.
«یکی از چیزهایی که در مورد کارگردانی دوست دارم این است که مسیر هر فرد برای انجام این کار دیوانهوار و روایت داستانها به این روش فوقالعاده کاملاً متفاوت است.» او میگوید: «من از دنیای عمدتاً زنانه رقص آمدهام و بنابراین هرگز واقعاً به زن بودن فکر نکردم.»
اما وقتی گلتر به کارگردانی روی آورد، «به اطراف نگاه کردم و گفتم: ‘اوه، تعداد ما زیاد نیست.’ بنابراین تصمیم گرفتم که مهم است، وقتی کار میکنم، دست نسل بعدی را بگیرم تا در را باز کنم، زیرا وقتی شروع به کارگردانی کردم، به خوبی راهنمایی شدم.»
گلتر از مربیان اولیهای که عمدتاً مردان حامی بودند، از جمله استیون اسپیلبرگ و دیوید لینچ، تقدیر میکند — او کار خود را با سریال برجسته اسپیلبرگ در دهه ۱۹۸۰ «داستانهای شگفتانگیز» و سپس با «توئین پیکس» لینچ آغاز کرد.
در زمانی که بسیاری از فیلمسازان به تلویزیون به عنوان رسانهای کماهمیتتر نگاه میکردند، این کارگردانان بودند که به تدریج به سمت صفحه کوچک حرکت کردند. در آن دوران، دنیای تلویزیون به طور سنتی توسط نویسندگان هدایت میشد، اما حرکت به سمت تلویزیونهای با کیفیت بالا در سالهای اخیر و انعطافپذیری که روایت داستانها در اشکال و اندازههای مختلف به همراه دارد، برای کارگردانان بسیار “هیجانانگیز” بوده است، زیرا آنها میتوانند بیشتر در دنیای اپیزودیک فعالیت کنند.
او میگوید: «من خوششانس بودهام که با نویسندگان فوقالعادهای همکاری کردهام و این همکاری برای من بسیار مهم بوده است»، به افرادی مانند الکس گانسا در «Homeland» و دیوید ای. کلی در «Love & Death» اشاره میکند. «اما آنها من را به عنوان شریک در این فرآیند دیدهاند و ما یکدیگر را به عنوان شرکا مینگریم. هدف این است که بهترین داستان ممکن را روایت کنیم. این یک ورزش تیمی مبتنی بر همکاری است. وقتی این همکاریها موفق میشوند، فوقالعاده است و وقتی نمیشوند، دشوار است. اما هیچکس نمیتواند همه کارها را به تنهایی انجام دهد. ما همه به یکدیگر نیاز داریم تا به این شکل داستانها را روایت کنیم.»
اما این دوران برای صنعت، بهویژه برای کارگردانان، بسیار دشوار شده است. گلتر بهعنوان رئیس DGA ابراز نگرانی میکند از اثرات مداوم “سهگانه ضربه” کووید، اعتصابات هالیوود و آتشسوزیهای لسآنجلس.
او میگوید: “من در پروژهای مشغول هستم که افراد در دستهبندیهایی بسیار پایینتر از سطح معمول خود کار میکنند، زیرا یک سال است که بیکار بودهاند و به کار نیاز دارند. همه ما امیدوار بودیم که تولید با شدت بیشتری بازگردد، اما اینطور نشده است. من همچنان امیدوارم که شرایط بهبود یابد — شاید هرگز به سطح قبلی نرسد، اما مردم همچنان به داستانها نیاز دارند. این نیاز همچنان باقی است.”
گلتر میگوید که همچنان به آینده خوشبین است و به همین دلیل این توصیه را به کارگردانان جوان ارائه میدهد: «باید مصمم بمانید. تمام این پایداری برای این است که بتوانید کارگردان شوید یا هر مسیری که در فیلمسازی انتخاب میکنید، شادی را فراموش نکنید. این حرفه دیوانهوار شگفتانگیز و هیجانانگیز است، اما میخواهم تا زمانی که با واکر و کپسول اکسیژن به صحنه میروم، آن را ادامه دهم.» خوشبختانه، گلتر زمان زیادی برای شکستن مرزهای بیشتر در پیش دارد.