جشن سونی موزیک با آلبوم‌ها و محصولات جدید: بازگشت به دوران طلایی Y2K

سونی موزیک با افتخار از فهرست نمادین خود در دهه ۲۰۰۰ میلادی با موجی از آلبوم‌ها و محصولات جدید تجلیل می‌کند. این اقدام شامل انتشار مجدد آلبوم‌های محبوب آن دوران و ارائه محصولات جانبی متنوع است که طرفداران قدیمی و جدید را به یاد خاطرات شیرین آن زمان می‌اندازد. این حرکت نه تنها به تجدید خاطرات گذشته کمک می‌کند، بلکه نسل جدیدی از شنوندگان را با موسیقی‌های ماندگار آن دوره آشنا می‌سازد.

در این کمپین، سونی موزیک تلاش کرده است تا با استفاده از فناوری‌های جدید و روش‌های نوین بازاریابی، تجربه‌ای نوین و جذاب برای مخاطبان خود فراهم کند. این اقدام شامل همکاری با هنرمندان محبوب آن زمان و ارائه نسخه‌های ویژه و محدود از آلبوم‌ها و محصولات جانبی است که به طور خاص برای این کمپین طراحی شده‌اند.

این کمپین نه تنها به تجلیل از گذشته می‌پردازد، بلکه به آینده نیز نگاه دارد و سعی دارد تا با استفاده از تجربیات گذشته، مسیر جدیدی برای صنعت موسیقی ترسیم کند. سونی موزیک با این اقدام نشان می‌دهد که چگونه می‌توان با احترام به گذشته، به سوی آینده‌ای روشن و پر از نوآوری حرکت کرد.

فرهنگ عامه معمولاً به صورت دایره‌ای حرکت می‌کند، اما برخی دوره‌ها هرگز از مد نمی‌افتند. درخشش پر زرق و برق دهه ۸۰ همچنان در موسیقی و فیلم‌ها حضور دارد، در حالی که اخیراً نوستالژی برای همه چیزهای مربوط به Y2K ذهن جمعی را فرا گرفته است. صداهای اوایل دهه ۲۰۰۰ – از پاپ پر زرق و برق تا هیپ‌هاپ پر از هوک – در سال ۲۰۲۵ به همان اندازه زنده و پویا هستند که در برنامه “Total Request Live” یک ربع قرن پیش بودند.

می‌توانید شور و شوق لذت‌طلبی آغاز هزاره را در آهنگ “Brat” از Charli XCX احساس کنید، در حالی که Addison Rae با وفاداری به پرنسس‌های قدرتمند پاپ آن دوران در آلبوم تحسین‌شده‌اش ادای احترام می‌کند. و این تنها نوک کوه یخ است. با کیف‌های کوچک شانه‌ای و دامن‌های ماکسی، PinkPantheress که از بریتانیا به شهرت رسیده، به طور کامل در زیبایی‌شناسی Y2K زندگی می‌کند، همان‌طور که به نظر می‌رسد یک صف بی‌پایان از اینفلوئنسرهای شبکه‌های اجتماعی نیز چنین می‌کنند.

برای مونیکا کورنیا، معاون ارشد بازاریابی و همکاری‌ها در گروه موسیقی تجاری Sony Music، این تأثیر ماندگار غیرقابل چشم‌پوشی بود، به‌ویژه با توجه به سهم این لیبل در آن دوران. از *NSYNC و بریتنی اسپیرز تا TLC و Outkast، لیبل‌هایی مانند Jive و LaFace یکی پس از دیگری آهنگ‌های موفقی تولید کردند. کورنیا می‌گوید: «من با بسیاری از این موسیقی‌ها بزرگ شدم و می‌دانستیم که باید برای جشن گرفتن بیست و پنجمین سالگرد آن کاری انجام دهیم.»

آن “چیزی” به “Y2K25: موسیقی که هزاره را ساخت” تبدیل شد، یک آلبوم گردآوری شده با عشق که شامل برخی از بزرگ‌ترین آهنگ‌های آن دوران است. این پروژه که در ماه ژوئن بر روی سی‌دی و وینیل منتشر شد و با موجی از محصولات جانبی، کمپین‌های سالگرد و محتوای دیجیتال همراه بود، نه تنها برای فهرست سونی بلکه برای نسلی که با آن بزرگ شده‌اند، یک نقطه عطف محسوب می‌شود.

“این پروژه برای تیم ما یک کار عاشقانه بود”، کورنیا می‌گوید. “ما ایده‌های زیادی داشتیم که گاهی اوقات گیج‌کننده می‌شد.” در نهایت، آن‌ها به یک بسته‌بندی رسیدند که تعادلی بین آهنگ‌های محبوب رادیویی و آهنگ‌های مورد علاقه طرفداران ایجاد می‌کرد. “ما به پخش رادیویی، تأثیر ویدیوها و فروش آلبوم نگاه کردیم”، او می‌گوید، “اما همچنین می‌خواستیم نه تنها پاپ، بلکه هیپ‌هاپ و راک را نیز نمایندگی کنیم.” به هر حال، این زمانی بود که Wheatus در کنار Toni Braxton و Savage Garden برای افتخار در جدول‌ها رقابت می‌کردند.

ترکیب ژانرها در لیست آهنگ‌های «Y2K25» به وضوح مشهود است، جایی که کلاسیک‌های پاپ مانند «Genie in a Bottle» از کریستینا آگیلرا با قطعات برجسته R&B و هیپ‌هاپ مانند «No Scrubs» از TLC و «Ms. Jackson» از Outkast هم‌نشین شده‌اند. همچنین در این مجموعه، آهنگ‌های «Maria Maria» از سانتانا و «Livin’ La Vida Loca» از ریکی مارتین حضور دارند — دو آهنگ پرطرفدار که ورود موسیقی لاتین به جریان اصلی در اوایل دهه ۲۰۰۰ را به تصویر می‌کشند.

«آن آهنگ‌ها همه جا بودند»، کورنیا می‌گوید، «و ویدیوها نقش بزرگی داشتند.» آنچه به عنوان «موج لاتین» شناخته می‌شد، حرکتی که شامل شکیرا، انریکه ایگلسیاس و جنیفر لوپز بود، اکنون به عنوان بخشی از چارت‌های استاندارد شناخته می‌شود، زیرا هنرمندانی مانند بد بانی، کارول جی و پزو پلوما به طور منظم آهنگ‌های جهانی منتشر می‌کنند. «جالب است که به گذشته نگاه کنیم و ببینیم چگونه آن تأثیر لاتین به بخشی از فرهنگ پاپ تبدیل شد»، او می‌گوید.

در حالی که نوستالژی نیرویی قدرتمند است، ماندگاری این آهنگ‌ها تنها به خاطر احساسات نیست. از بازگشت دیجیتالی آهنگ «Bye Bye Bye» از *NSYNC پس از استفاده در «Deadpool & Wolverine» (که به دومین عنوان قدیمی تبدیل شد که به ده آهنگ برتر جهانی خارج از ایالات متحده در بیلبورد رسید) تا احیای آهنگ «Teenage Dirtbag» از Wheatus که توسط تیک‌تاک تقویت شد، کاتالوگ اوایل دهه ۲۰۰۰ سونی همچنان به لیست‌های پخش موسیقی نیرو می‌بخشد، بر هنرمندان نوظهور تأثیر می‌گذارد و طرفداران بین‌نسلی را به وجد می‌آورد.

«سونی من را به جهان معرفی کرد — و جهان را به من»، می‌گوید میسی گری، که آهنگ برنده جایزه گرمی او «I Try» در چندین کشور به ده آهنگ برتر رسید و به یکی از عناصر اصلی منظره صوتی متنوع Y2K تبدیل شد. «اگر فرصت تسخیر جهان را پیدا کنید، همیشه قادر خواهید بود هنر را منتشر کنید، زیرا در جایی کسی از آن هیجان‌زده خواهد شد.» این احساس توسط دیگر هنرمندان سابق سونی نیز به اشتراک گذاشته می‌شود.

برندان بی. براون، خواننده گروه Wheatus، همچنان از گستردگی موفقیت آهنگ معروف سال ۲۰۰۰ گروهش شگفت‌زده است. او در میانه تور بیست و پنجمین سالگرد می‌گوید: «’Teenage Dirtbag’ حتی قرار نبود یک تک‌آهنگ باشد — خیلی طولانی بود!» او ادامه می‌دهد: «هرچه آن زمان قصد داشتم، واقعاً آنقدر مهم نیست. این آهنگ در قلب دیگران زنده است. ما خوش‌شانس‌ترین گروه هستیم.»

حتی آهنگ‌های کمتر شناخته‌شده نیز با معنای جدیدی دوباره مطرح شده‌اند. تک‌آهنگ سال ۱۹۹۹ گروه Lit به نام “My Own Worst Enemy” همچنان مخاطبان را به وجد می‌آورد، در حالی که آهنگ “Hemorrhage (In My Hands)” از گروه Fuel که در رادیوهای آلترناتیو محبوب بود، همچنان در ویدیوهای کوتاه یوتیوب و تیک‌تاک استفاده می‌شود. گروه Lit درباره بیست و پنجمین سالگرد آلبوم دوم خود “A Place in the Sun” در شبکه‌های اجتماعی گفت: «می‌توانید باور کنید؟! این آلبوم دنیای ما را تغییر داد!» آیکون‌ها نیز با گرمی از آن دوران یاد می‌کنند.

بریتنی اسپیرز، که آلبوم «Oops!… I Did It Again» او به سریع‌ترین فروش آلبوم توسط یک هنرمند زن در آن زمان دست یافت و همچنان یکی از بزرگ‌ترین آلبوم‌های تاریخ با فروش بیش از ۲۰ میلیون نسخه باقی مانده است، بیست و پنجمین سالگرد این آلبوم را جشن گرفت. اسپیرز در بیانیه‌ای مطبوعاتی که همکاری سالگرد با بالنسیاگا را اعلام کرد، گفت: «این آلبوم در دوره‌ای بسیار هیجان‌انگیز از زندگی من ضبط شد و من از طرفداران فوق‌العاده‌ام که میراث این آلبوم را زنده نگه داشته‌اند، بسیار سپاسگزارم!»

این حس دسترسی جهانی و جاودانگی دقیقاً همان چیزی است که سونی با «Y2K25» قصد داشت به آن ادای احترام کند. کورنیا می‌گوید: «ما در آن زمان کاتالوگ فوق‌العاده‌ای داشتیم. دیدن موج نوستالژی به ما نشان داد که نمی‌توانیم آن را نادیده بگیریم.» اما حتی او نیز اعتراف می‌کند که گستردگی این ایده او را شگفت‌زده کرد. چیزی که به عنوان یک گفتگوی غیررسمی شروع شد، به یک پروژه پرشور چند ماهه تبدیل شد که شامل تیم‌های بازاریابی، A&R و کارشناسان کاتالوگ سونی بود.

کورینا می‌گوید: «همه بسیار مشتاق بودند. حتی اعضای جوان‌تر تیم که در آن زمان زنده نبودند — آن‌ها هم به این موضوع علاقه‌مند بودند زیرا این آهنگ‌ها هنوز همه جا شنیده می‌شوند.» در عصر استریمینگ که پلی‌لیست‌ها جایگزین مجموعه‌ها شده‌اند، «Y2K25» همچنین به یاد می‌آورد که گردآوری هنوز جایگاه خود را حفظ کرده است. کورینا می‌گوید: «این مجموعه برندینگ، تصاویر و آهنگ‌های محبوب را به گونه‌ای به هم پیوند می‌دهد که واقعاً می‌توانید با آن ارتباط برقرار کنید.»

با این حال، این تنها یک سفر دلپذیر به گذشته نیست، بلکه جشنی از دوره‌ای است که سونی در شکل‌گیری آن نقش مهمی داشته و همچنان به پرورش فعال کاتالوگ خود ادامه می‌دهد. کورنیا می‌گوید: «با بسیاری از هنرمندان، این گفتگوها از قبل در جریان بود. ما از قبل روی پروژه‌های سالگرد Backstreet Boys کار می‌کردیم، مانند اقامت آنها در Sphere در لاس وگاس. ‘Stankonia’ از Outkast نیز با ورود آنها به تالار مشاهیر راک اند رول لحظه‌ای ویژه خواهد داشت. این فقط ‘بیایید به گذشته نگاه کنیم’ نبود، بلکه ‘بیایید به جلو حرکت کنیم’ بود.»

ابتکارات سالگرد سونی فراتر از مجموعه “Y2K25” گسترش یافته است. این شرکت نسخه‌های ویژه، ریمیکس‌ها و همکاری‌های منحصر به فردی را منتشر کرده است. آنها حتی کانال “Popstruck” خود را به عنوان مرکزی برای محتوای Y2K در طول سال تغییر نام داده‌اند. کورنیا می‌گوید: “ما به انتشار چیزهای جدید ادامه خواهیم داد”، و به سورپرایزهای آینده اشاره می‌کند. چه در حال صداگذاری یک فیلم بزرگ باشد و چه در یک ویدئوی ویروسی در تیک‌تاک ظاهر شود، فهرست Y2K سونی همچنان بخشی از گفتگو خواهد بود.

وقتی از کورنیا پرسیده شد که چرا این دوره هنوز هم به شدت طنین‌انداز است، او مکث می‌کند. “مد، فرهنگ — فقط سرگرم‌کننده بود”، او می‌گوید. “زمان ساده‌تری بود.” و شاید این جذابیت اساسی آن در یک کلام باشد. در زمانی که ابرها در حال جمع شدن هستند و همه چیز سنگین به نظر می‌رسد، خوش‌بینی Y2K همراه با رنگ‌های روشن و ضرب‌آهنگ‌های شیک آن، مسحورکننده است. کورنیا می‌گوید: “این آهنگ‌ها غیرقابل انکار هستند. آنها برای همیشه باقی خواهند ماند.”